コンテンツにスキップ

英文维基 | 中文维基 | 日文维基 | 草榴社区

コールドプレイ

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』

これはこのページの過去の版です。Chqaz-Bot (会話 | 投稿記録) による 2023年5月3日 (水) 04:06 （個人設定で未設定ならUTC）時点の版 (Botによる編集:ループリンクを除去)であり、現在の版とは大きく異なる場合があります。

コールドプレイ
基本情報
出身地 イングランドの旗 イングランド ロンドン
ジャンル
活動期間 1997年 -
レーベル
公式サイト コールドプレイ 公式サイト
メンバー

コールドプレイ（英語: Coldplay）は、イギリス・ロンドン出身の4人組ロックバンド、および21世紀を代表する音楽グループである[7]。メンバー4人はユニヴァーシティ・カレッジ・ロンドン（UCL）の学生寮で出会った。1997年にバンドを結成し、複数回の改名を経て[8]1998年にデビューEP[9]、2000年にデビューアルバム[10]をリリース。これまでリリースしたスタジオ・アルバム9作全てが全英アルバムチャートで1位を獲得している[11]。

特徴として、哀愁を帯びた美しいメロディー[12]、繊細で壮麗なサウンド、叙情的で優しい歌声、メッセージ性に富む哲学的な歌詞、音楽性の変化や多彩さ、多幸感溢れるカラフルなライブなどが挙げられる[13]。

21世紀のポピュラー音楽を象徴するアーティストの一つとして、世界中の音楽シーンに大きな影響を与えるとともに、多くの音楽家や文化人から称賛を受けている[14]。

グラミー賞7回受賞（39回ノミネート）[15][注釈 1]。

前回のワールドツアー『A Head Full of Dreams Tour』は、当時のコンサートツアー史上歴代3位の興行成績を記録した[16]。現在の『Music of the Spheres World Tour』は、世界各地で動員数の記録を塗り替えるなど[17][18][19][20][21]、大きな話題となっている。

概要

2017年のグローバル・シティズン・フェスティバル

1997年にロンドンで結成される[22]。1998年に自主制作でデビューEP『Safety』をリリース[9]。1999年にメジャーレーベルのパーロフォンと契約し[23]、2000年にデビュー・アルバム『パラシューツ』をリリース[10]。

メンバーは、クリス・マーティン（ボーカル・ギター・ピアノ）、ジョニー・バックランド（ギター）、ガイ・ベリーマン（ベース）、ウィル・チャンピオン（ドラムス）から構成される[24]。ユニヴァーシティ・カレッジ・ロンドン（UCL）の学生寮ラムゼー・ホールで4人は知り合り、共に学生生活を過ごしながらバンド活動に打ち込んだ[25]。現在まで同じメンバーで活動している。クリエイティブ・ディレクター（元マネージャー）のフィル・ハーヴェイは、クリス・マーティンの13歳からの親友であり[26]、「5人目のメンバー」と呼ばれている[27]。

バンド名は、フィリップ・ホーキーの『Childish Reflections, Cold Play』に由来している。Pectoralz[28]、Big Fat Noises[29][30]、Trombelese[30]、Starfish[31]など、複数回の改名を経て「Coldplay」としてデビューした[31]。

2000年、デビュー・アルバム『パラシューツ』とシングル「Yellow」の大ヒットにより世界的な成功を得た[32]。2ndアルバム『静寂の世界』は前作に続き[33][34]、グラミー賞の「最優秀オルタナティブ・アルバム賞」とブリット・アワードの「最優秀アルバム賞」を受賞した[35][36]。3rdアルバム『X&Y』は2005年に世界で最も売れたアルバムとなった[37]。

2008年には、4thアルバム『美しき生命』をリリースした[10]。プロデューサーには、ブライアン・イーノやジョン・ホプキンス、Rik Simpsonらを迎えた[38]。2008年に世界で最も売れたアルバムかつ2000年代に世界で最もダウンロードされたアルバムとなった[39][40]。収録曲『美しき生命』は、アメリカのシングルチャートBillboard Hot 100と全英シングルチャートで初登場1位を獲得した[41][42]。

2010年代には、5thアルバム『マイロ・ザイロト』、6thアルバム『ゴースト・ストーリーズ』、7thアルバム『A Head Full of Dreams』、8thアルバム『Everyday Life』をリリースした[10]。アルバムごとに音楽性の大胆な変化が見られ、エレクトロニカ[43][44]、EDM[45]、R&B[46][47]、ディスコ[48]、ゴスペル[49]などを取り入れている。

2015年の7thアルバムのリリース後には、大規模ワールドツアー『A Head Full of Dreams Tour』が行なわれた[50]。全122公演で約539万人を動員し、当時のコンサートツアー史上歴代3位の興行成績を記録した[50]。

2018年には、20年間の軌跡を追ったドキュメンタリー映画『コールドプレイ：ア・ヘッド・フル・オブ・ドリームズ』（A Head Full of Dreams）が公開された[51]。

2021年には、9thアルバム『ミュージック・オブ・ザ・スフィアーズ』（Music of the Spheres）をリリース[10]。BTSとコラボした「My Universe」は、アメリカのシングルチャートBillboard Hot 100では初登場1位を記録した[52]。2022年3月からワールドツアー『Music of the Spheres World Tour』を行っている[53]。タイムズ誌が「史上最高のライブ」と評するなど、大きな話題となっている[54]。

21世紀を代表する世界的なバンドである[55]。2022年現在までにスタジオ・アルバムを9作リリースしている[11]。総計1億枚以上のアルバムセールスを記録し[56]、全てのアルバムが全英アルバムチャートで1位を獲得している[11]。グラミー賞やブリット・アワードなどを多数受賞し[57][58]、歴史上最も多く賞を受賞したグループの一つである[59]。

コールドプレイは、U2、レディオヘッド、R.E.M.をはじめとする多くのアーティストに影響を受けている[60]。様々なジャンルを横断し、ボーダレスに向かうポピュラー音楽の潮流を牽引している[14]。ジャンルや人種の垣根を越えたコラボレコーションも積極的に行っている[14]。

最も影響力のあるアーティストの一つであり、世界中の数多くのアーティスト、バンド、アイドル、音楽プロデューサーなどから称賛を受けている[14]。ライブの演出や取り組みも同様に、多くのアーティストによって採用されており、LEDリストバンドの使用などを普及させた[61][62]。

映画やドラマ、スポーツといった現代のポップカルチャーとの関わりも深い。ロンドンパラリンピック閉会式のヘッドライナーやスーパーボウル50周年記念のハーフタイムショーのヘッドライナーを務めた[63][64]。

コールドプレイは、フェアトレード[65]やアムネスティ・インターナショナル[66]などの社会的・政治的運動を活発に支持している[67]。グローバル・シティズン・フェスティヴァルでは、2015年から2030年までのキュレーターを任されている[68]。「持続可能なツアー」「インクルーシブ＆アクセシブル」を目指し、地球環境や聴覚障害者に配慮したワールドツアーを行っている[69][70]。

歴史

結成まで（1996-1998）

学生寮Ramsay Hall（2006年）

1996年9月、ユニヴァーシティ・カレッジ・ロンドン（UCL）の学生だったクリスとジョニーは、学年最初の週に学生寮のラムゼー・ホール（Ramsay Hall）で知り合い、その後1年間バンド結成の計画を練った。2人はPectoralzという名前でグループを結成し、1997年には一緒に最初の曲を書き始め、毎晩練習した。

同年ティム・ライス＝オクスリーに出会い、キーボードプレイヤーとして参加するように頼んだが、すでにキーンのメンバーとして活動していたために断られている。

その後、同じ学生寮に住むガイがベースとして仲間に加わり、バンド名はビッグ・ファット・ノイズ（Big Fat Noises）に変更された。クリスは、オックスフォード大学で西洋古典学を専攻していた旧友のフィル・ハーヴェイにバンドのマネージャーになるよう依頼した。「5人目のメンバー」とも呼ばれているフィルは、2002年までマネージャーを務め、2006年以降はクリエイティブ・ディレクターに就いている。

1998年初め、同じ学生寮に住んでいたウィルがドラマーとして加わり、現在のバンドの編成が完成した。ウィルがメンバーになった数日後にはローレル・ツリーでのデビューライブを予定していたため、「慌てて」バンド名をスターフィッシュ（Starfish）に改名した。多才なウィルは、すでにピアノやギター、ベース、ヴァイオリン、そしてティン・ホイッスルまでも演奏できたので、バンドに加わるとドラムに転向し、経験がほとんどなかったにもかかわらずすぐに習得してしまった。数週間後、同じ大学の学生だった友人ティム・クロンプトンから「コールドプレイ」というバンド名を譲り受け、自らのバンドの名前にした。

インディーズ時代 (1998-1999)

コールドプレイは1998年5月にEP『Safety』をリリースする。このEPは500枚ほど生産されたが、その多くがメンバーの友人等の手に渡ったため、実際に販売されたのは50枚ほどとなった。さらに12月にはインディーズレーベルのFierce Pandaと契約し、翌1999年4月に、2月にたった4日間で収録を済ませていたEP『Brothers & Sisters』をリリースした。このEPはまず2500枚ほどが生産された。この頃になるとコールドプレイの曲はイギリスBBCのラジオ局Radio 1で流れ始め、次第にイギリス全土へと支持を広げていった。

1999年春にEMIの傘下パーロフォンと契約した。グラストンベリー・フェスティバルに初登場後、コールドプレイは新しいEPの製作に取り掛かる。『The Blue Room』と名づけられたEPは10月に5000枚がリリースされ、シングルカットされた『Bigger Stronger』はRadio 1で放送、知名度獲得の一助となった。その途中クリスとウィルがバンドの方針をめぐって喧嘩をしてしまう。その後和解するが、U2やR.E.M.のようなバンドを見習い、メンバー個人の尊重やドラッグをしないというバンドとしてのルールが決められた。ちなみに、ウィルの脱退騒動は、1stアルバム『パラシューツ』の収録曲「Trouble」のインスピレーションとなった。

パラシューツ（1999-2001）

→詳細は「パラシューツ」を参照
Coldplay performing "Yellow" live in 2005
2000年のデビューアルバム『Parachutes』の収録曲『Yellow』を披露（2005年)

コールドプレイは1999年11月からデビューアルバムの製作に取り組んでいたが、発売に先立って2000年3月にシングル「Shiver」をリリースした。これが全英チャートトップ40に入り、このシングルで初めてMTVに登場した。続けて6月にリリースした「Yellow」は全英チャート4位に入り、注目を浴びる。さらに1stアルバム『パラシューツ』（Parachutes）をリリースし、ついに全英チャート1位を獲得する。パーロフォン側は4万枚程度のセールスを予想していたが、実際は2000年末までにイギリスだけで160万枚のセールスを記録した。そしてこのアルバムはマーキュリー賞などイギリスの数々の音楽賞を総なめにする。『パラシューツ』は『ザ・ベンズ』から『OKコンピューター』の頃のレディオヘッドから強い影響を受けている。

コールドプレイは2000年8月に日本でサマーソニックに出演。アメリカでは、「Yellow」や「Trouble」がラジオで流れ人気を博す。『パラシューツ』は11月にアメリカでも発売され、プロモーションのため全米ツアーを敢行する。このツアーはアメリカのクラブを回るものだったが、『サタデー・ナイト・ライブ』や『レイト・ナイト・ウィズ・コナン・オブライエン』、『レイト・ショー・ウィズ・デイヴィッド・レターマン』といったテレビ番組にも出演した。『パラシューツ』はビルボード誌において最高51位まで上がる。2002年には、グラミー賞の「最優秀オルタナティヴ・ミュージック・アルバム」を受賞した。

静寂の世界（2001-2004）

→詳細は「静寂の世界」を参照
2002年の2ndアルバム『静寂の世界』の収録曲『Clocks』を披露（2005年)

2002年8月に2ndアルバム『静寂の世界』（A Rush of the Blood to the Head）をリリースした。オープニング・トラックの「Politik」はアメリカ同時多発テロ事件の数日後に書かれた。このアルバムで人気を博した「In My Place」、「クロックス（Clocks）」、そしてバラード曲である「The Scientist」といった数々の曲が生まれた。

バンドは2002年6月から2003年9月まで1年以上にわたってグラストンベリー・ロック・フェスティバルなどのロック・フェスを皮切りに、「A Rush of Blood to the Head Tour」を行った。このツアーで真のスタジアムバンドを確立するまでの過程が見られる。同時期に行われたU2のエレヴェイション・ツアーを彷彿とさせる、手の込んだ照明や個性的なスクリーンを多くの公演で採用した。延長公演のシドニー、Hordern Pavilionにおける公演でライブ2003のDVDとCDを収録した。このライブアルバムのプロモーション曲として新曲の「Moses」が選ばれた。この世界ツアーでは自らの曲だけでなく、アクアの「Barbie Girl」などのカバーも演奏した。2003年7月26日には日本のフジ・ロック・フェスティバルに出演した。

2003年12月にはローリング・ストーン誌の読者が選ぶその年のベスト・アーティストとベスト・アルバムに呼び名をあげられた。同時期にはバンドはプリテンダーズの1983年のヒット曲、「2000 miles」をカバーし公式サイトの配信でのみリリースした。楽曲は年間ダウンロードチャートの1位を飾り、セールスからの収益金はFuture Forestsや銃抑止キャンペーンといった慈善団体に寄付された。『静寂の世界』は第45回グラミー賞において「最優秀オルタナティヴ・ミュージック・アルバム」を含む二つの賞を受賞した。翌年の同賞では「クロックス」で「最優秀レコード賞」を受賞し、さらには2003年ローリング・ストーン誌が選ぶ偉大なロック・アルバム500枚の473位にランクインした。

X&Y（2004-2006）

→詳細は「X&Y」を参照

ツアーや3rdアルバムのレコーディングの休暇中も年中スポットライトを浴びていたように、2004年は完全にコールドプレイ・イヤーとなった。2004年から新しいアルバムの製作に取り掛かったが、思ったような曲ができなかった（メンバー自身が後に振り返っている）。そこで気分転換のため、メンバーが一緒に過ごす時間を増やしたという。この3rdアルバムの他のアーティストからの影響については、ガイが「デヴィッド・ボウイ、ブライアン・イーノ、ピンク・フロイドからデペッシュ・モード、ケイト・ブッシュ、クラフトワーク、そして常に聞くようにしているのだがU2まで、さまざまなアーティストの曲を聞いた」と後に語っている。

『Twisted Logic Tour』のバルセロナ公演（2005年）

バンドの3枚目のアルバム、『X&Y』は前作と同様に日本で先行リリースされ、本国イギリスでは2005年6月6日にリリースされた。このアルバムは発売が遅れたので、所属するEMIの次年度に経常収支が引き継がれ、EMIの株価が大幅に下がってしまった。結局は全世界で830万枚を売り上げ、2005年に最も売れたアルバムとなった。先行シングルである「スピード・オブ・サウンド（Speed Of Sound）」は4月18日にラジオやネット配信で解禁となり、2005年5月23日にCDフォーマットでリリースされた。『X&Y』は28ヶ国で初登場1位を獲得し、イギリスのチャート史において最も早く売れたアルバム第3位となる（ちなみに第1位はオアシス、1997年のアルバム『Be Here Now』）。同アルバムからのシングルカット曲「フィックス・ユー（Fix You）」、「トーク（Talk）」はそれぞれ同年9月、12月に発売された。2006年5月にはシングルカット曲「ザ・ハーデスト・パート（The Hardest Part）」をイギリス以外の各国でリリースした。X&Yに対する批評家の反応は肯定的なものも多かったが、ネガティブな評価を下すメディアも存在した。ニューヨーク・タイムズ紙は「この十年でもっとも気にくわないバンド」と酷評した。

2005年6月から2006年7月にかけて、コールドプレイはグラストンベリー・フェスティバル含む「Twisted Logic Tour」という世界ツアーを行った。そして初の単独日本公演である7月18日・19日の日本武道館公演でこのツアーが終了した。

2006年2月にコールドプレイは『X&Y』でブリット賞「ベスト・アルバム賞」、「スピード・オブ・サウンド」で同賞「ベスト・シングル賞」を受賞した。その授賞式でクリスが前述のバンドを批判し続ける人々に向け、自虐まじりで「みんな、僕達にうんざりしてるだろ、僕達もだ。これから何年もの間僕達を見ることはないだろう。」と発言し、解散説が流れたが、本人たちは否定している。

美しき生命（2006-2009）

→詳細は「美しき生命」を参照

2006年12月初旬、バンドはブライアン・イーノ、マーカス・ドラヴスをプロデューサーに迎え、4枚目となるスタジオ・アルバム『美しき生命』（Viva la Vida or Death and All His Friends）のレコーディングにとりかかり始めた。この二人に加え、ティンバランドとのコラボレートの予定もあったという。バンドはこの後しばしのレコーディング休暇をとるが2007年初頭、チリやアルゼンチン、ブラジル、メキシコでのバンド初となる南米ツアーが敢行された。ツアー中には南米各地の教会などでアルバム収録を行っている。

Coldplay performing at Viva la Vida Tour
ニューヨークのハマースタイン・ボールルーム公演（2008年）

『美しき生命（VIVA LA VIDA）』はコールドプレイの新しい境地。」とクリスは語る。過去三枚のアルバムを「三部作」とし、「これまでとはまた違う変化を持たせた。ファルセットを抑え、ヴォーカルの位置づけを下げることを最優先に考えた。例えばディストーション・リフを用い、ブルージーな低いトーンのヴォーカル、『ヴァイオレット・ヒル』がある。」としている。「ヴァイオレット・ヒル（Violet Hill）」はリード・シングルとして2008年4月29日にラジオ・オン・エアーとなった。ラジオでの解禁後、公式サイトから同シングルが1週間、フリーで配信となり200万ダウンロードを達成した。UKチャートではトップ10入り、USではトップ40入りのチャートアクションと健闘するが、セカンド・シングル「美しき生命（Viva La Vida）」はiTunesからのみ解禁となり、Billboard Hot 100では堂々1位を獲得、UKでもダウンロードチャート1位を獲得した。6月16日、コールドプレイはロンドン、ブリクストン・アカデミーでの45分間、二日間連続のフリーライブを皮切りにViva la Vida Tourを始めた。このパフォーマンスはBBCテレビセンターからテレビ放送された。

6月15日、アルバム『美しき生命』はリリースからたった3日でUKチャートNo.1を獲得した。

2009年初頭、ブリット・アワード（BRIT Awards）にて、シングル「Viva La Vida」で「British Single」、アルバム『Viva La Vida or Death And All His Friends』で「British Album」、バンド本体で「British Group」など計4つの賞にノミネートした。また、第51回グラミー賞では楽曲「Viva La Vida」で「最優秀楽曲賞」、アルバム「Viva La Vida or Death And All His Friends」で「最優秀ロックアルバム」など計3つの賞を勝ち取った。

マイロ・ザイロト（2009-2012）

→詳細は「マイロ・ザイロト」を参照

2009年末、再びブライアン・イーノと共同し5枚目となるスタジオ・アルバムのレコーディングを開始した。プロデューサーには、前作『美しき生命』でも携わったマーカス・ドラヴス、リック・シンプソンに加え、新たにダニエル・グリーンを迎えている。

2010年12月1日にはクリスマスに向けたシングル「クリスマス・ライツ（Christmas Lights）」（5枚目のスタジオ・アルバムには未収録）をリリース、全英13位、全米25位を記録し、メディアからは多くの高い評価も得た。

2011年6月、5thスタジオ・アルバム『マイロ・ザイロト』（Mylo Xyloto）からのリード・シングルとして「ウォーターフォール 〜一粒の涙は滝のごとく（Every Teardrop Is A Waterfall）」をリリースした。全英シングルチャートで6位、全米ビルボード・ホット100で14位を記録、イギリスを含む15カ国以上でトップ10入りを果たした。また、同曲は2012年5月公開の映画『宇宙兄弟』の主題歌に起用されている。同年9月にはセカンド・シングル「パラダイス」をリリース。

Coldplay's Mylo Xyloto Tour lighting design
『Mylo Xyloto Tour』のフィラデルフィア公演（2012年）

5thアルバム『マイロ・ザイロト(MX)』は日本先行で2011年10月19日、イギリスを含む全世界で同年10月24日にリリースされ、全英アルバムチャート及び全米アルバムチャート、またカナダやオーストラリアなど数ヶ国で初登場1位を記録した。また、これによりコールドプレイは、ビートルズ、オアシスに次いで史上3番目のデビューからアルバム5作品連続で初登場1位を獲得したバンドグループとして名を連ねることとなった。さらに、2012年に入ると、セカンド・シングル「パラダイス」がリリースから約4ヵ月後にしてバンド2枚目となる全英シングルチャート1位に輝いた。同曲はアルバム『マイロ・ザイロト』、楽曲「ウォーターフォール 〜一粒の涙は滝のごとく」とともに第54回グラミー賞にノミネートしている。

2011年10月19日にApple本社で行われたスティーブ・ジョブズの社内追悼式では楽曲を演奏した[71]。

2012年9月9日に行われたロンドン・パラリンピック閉幕式典ではヘッドライナーを務めた[72]。ジェイ・Zとリアーナも特別ゲストとして出演した。コールドプレイは、ジェイ・Zとはコールドプレイの楽曲「Paradise」、リアーナとはコールドプレイの楽曲「Princess of China」とリアーナの楽曲「We Found Love」でコラボし、さらに三者でジェイ・Zの楽曲「Run This Town」を披露した。コールドプレイは15曲以上の楽曲を披露し、最後に「Every Teardrop Is A Waterfall」を演奏してロンドンパラリンピック及びロンドンオリンピックの最後を締めた。

ゴースト・ストーリーズ（2013-2014）

→詳細は「ゴースト・ストーリーズ」を参照

2013年11月（日本では12月）に公開の映画『ハンガー・ゲーム2』の公式主題歌として新曲「Atlas」を書き下ろし、同映画のサウンドトラックにも収録された。

2014年2月、突如6thアルバムからの新曲「Midnight」をPVとともに発表し、間もなくして3月には6枚目となるアルバム『ゴースト・ストーリーズ』（Ghost Stories）のリリースおよび先行シングル「マジック（Magic）」を発表した。

アルバムのプロデューサーとしてダニエル・グリーン、リック・シンプソン、ジョン・ホプキンスらに加えて、ポール・エプワースを迎えた。

2014年5月に全世界でリリースされた6thアルバム『ゴースト・ストーリーズ』は、本国イギリスやアメリカを始め世界20ヶ国以上で1位を記録した。また、本作は第57回グラミー賞の最優秀ポップ・ボーカル・アルバムにノミネートしている。

2014年6月12日に約3年ぶりに来日し、TOKYO DOME CITY HALLにてライヴを行った。この模様はJ-WAVEで生中継された。その翌日には、音楽番組『ミュージックステーション』に出演し、コ・プロデューサーとしてアヴィーチーを起用した楽曲「ア・スカイ・フル・オブ・スターズ」を、「美しき生命」とともに披露した。

2014年12月には再び、アンジェリーナ・ジョリー製作・監督の映画『不屈の男 アンブロークン』（同年12月25日アメリカ公開）の為に楽曲「Miracles」を書き下ろし、シングルおよび同映画のサウンドトラックとともにリリースされた。

ア・ヘッド・フル・オブ・ドリームズ（2015-2018）

2015年11月、前作『ゴースト・ストーリーズ』から僅か1年と7ヶ月ぶりにリリース予定の7thアルバムに向けたリード・シングル「アドヴェンチャー・オブ・ア・ライフタイム（Adventure Of A Lifetime）」を発表し、同年12月4日に7thアルバム『ア・ヘッド・フル・オブ・ドリームズ』（A Head Full of Dreams）を、日本も含めた全世界で同時リリースした。プロデューサーには、前作に引き続き長年コールドプレイの作品に携わっているリック・シンプソンらに加え、ノルウェーのプロダクション・チーム、スターゲイトを迎えている。また、ビヨンセやトーヴ・ロー、ノエル・ギャラガーなど多数のゲスト・ミュージシャンを迎え、さらにはクリスの前妻であるグウィネス・パルトロウ、間接的ではあるが米大統領のバラク・オバマも参加している。

クリス曰く、今作は前作『ゴースト・ストーリーズ』とのいわゆる「連作」であり、前作が陰を表し内省的な内容であるのに対し、今作『ア・ヘッド・フル・オブ・ドリームズ』は陽を表し意欲的な内容であるという。

一方アルバムは、本国イギリス[注釈 2]を始めアメリカやカナダ、オーストラリア、イタリア、スイスなどで初登場2位、ドイツやアイルランド、ポルトガル、スウェーデンなどで初登場3位と、多くの国で初登場1位を逃した[73]。そのほとんどでコールドプレイを退け、初登場1位を獲得したのは同時期に発売されたアデルの『25』であった。

2016年2月、アメリカ合衆国の国民的行事である第50回スーパーボウルにおいて、ブルーノ・マーズ、ビヨンセとともにハーフタイムショーを行った。ジャンルや人種、性別の垣根を越えた世界的アーティストの共演および過去の音楽史を振り返るような構成で好評を博した。このパフォーマンスの数日後、アルバム『ア・ヘッド・フル・オブ・ドリームズ』は発売約2ヵ月後にして見事全英1位に返り咲いた。

Stage lights are activated inside a darkened stadium
『A Head Full of Dreams Tour 』のウェンブリー・スタジアム公演（2016年）

2016年から2017年まで開催された『A Head Full of Dreams Tour』は興行収益5億2303万ドル以上、総動員数538万9586人となり[74]、「史上最も成功したコンサートツアー」で当時の3位にランクインした。2017年4月19日には、キャリア初となる東京ドームにて約3年ぶりの来日公演を行った。

2017年2月22日に、ザ・チェインスモーカーズとのコラボ楽曲「サムシング・ジャスト・ライク・ディス（Something Just Like This）」をリリース。同年7月14日には、7thアルバム『ア・ヘッド・フル・オブ・ドリームズ』の兄弟盤として13作目のEP『カレイドスコープ EP』（Kaleidoscope EP）をリリースした。楽曲とEPはそれぞれ2018年のグラミー賞にノミネートした。

2018年11月14日に、バンドの20周年を記念してドキュメンタリー映画『コールドプレイ：ア・ヘッド・フル・オブ・ドリームズ』（A Head Full of Dreams）が映画館で1日限定で公開され、2日後にAmazonプライム・ビデオで配信がスタートした。バンドを結成した大学生時代から現在までの軌跡をまとめた映画となっている。同年には、書籍『LIFE IN TECHNICOLOR A CELEBRATION OF COLDPLAY』も発売された[75]。

同年12月7日に、ライブアルバム『Live in Buenos Aires』『Live in Tokyo』をリリースした。

同年11月30日に、Los Unidades名義で『Global Citizen – EP 1 』をリリースし、ファレル・ウィリアムズ、Wizkid、ストームジーなどとコラボした。

エヴリデイ・ライフ (2019-2020)

ALTer EGOコンサート出演時のパフォーマンス（2020年）

2019年9月、ファンに宛てた手紙の中で、8枚目となるスタジオアルバムの題が『エヴリデイ・ライフ』（Everyday Life）だと発表し、同年11月22日にリリースした。長年コールドプレイのプロデューサーを務めているリック・シンプソンらに加え、マックス・マーティンやジェイコブ・コリアーが制作に関わっている。同日には、リリースを記念してヨルダンの首都アンマンで開催するコンサートの模様がYouTubeで全世界に生配信された[76]。イギリスで1位を記録し、90年代以降では、オアシスの記録を抜き8作連続1位を獲得した初のバンドとなった。また、本作は第63回グラミー賞の最優秀アルバム賞と最優秀レコーディング・パッケージ賞にノミネートした。

2020年3月には、NPRの『Tiny Desk Concert』に出演し、『エヴリデイ・ライフ』からの楽曲や故プリンスの楽曲「1999」など計5曲を披露した。

ミュージック・オブ・ザ・スフィアーズ (2021-現在)

『Music of the Spheres World Tour』のタンパ公演（2022年）

2021年4月、新曲「ハイアー・パワー（Higher Power）」をリリース。同年9月、BTSとのコラボレーション曲「マイ・ユニヴァース（My Universe）」をリリース[77]。同曲はアメリカのシングルチャートBillboard Hot 100で初登場1位を獲得した。

同年10月15日、9thスタジアアルバム『ミュージック・オブ・ザ・スフィアーズ』（Music of the Spheres）をリリース。リック・シンプソンやジョン・ホプキンス、マックス・マーティンらに加え、オスカー・ホルターが制作に参加している。イギリスでは初登場1位を獲得し、2019年発売のエド・シーランのアルバム『No.6 コラボレーションズ・プロジェクト』以降で最高初週売上を記録したアルバムとなった。本作は第65回グラミー賞の最優秀アルバム賞及び最優秀ポップ・ボーカル・アルバムにノミネートした。収録曲の「ハイアー・パワー」「マイ・ユニバース」もそれぞれ第64回、第65回グラミー賞にノミネートした。

アルバム発売前日の10月14日には、8度目のコンサートツアー『ミュージック・オブ・ザ・スフィアーズ・ワールド・ツアー』を発表した。2022年3月にコスタリカのサンホセで始まり、3大陸を訪れる予定で、今後さらにツアー日程が発表される。クリスはインタビューで、このツアーではコンサート参加者の動きによってコンサートに動力を与えるキネティック・フローリングやそれと同じ仕組みの自転車を採用することでショー全体が再生可能エネルギーで動くことを説明した。クリスは「ツアーを可能な限り環境面で持続可能なものにしたい」と語っている。

2022年10月には、『ミュージック・オブ・ザ・スフィアーズ・ワールド・ツアー』のブエノスアイレス公演のコンサート映像を81カ国で劇場公開した[78]。2023年3月には、同コンサート映像作品を再び劇場公開することを発表した。昨年上映された時には観られなかった映像も盛り込まれるとのことで、舞台裏映像や新たなインタヴューも収録されている。4月19日に劇場公開される[79]。

メンバー

ディスコグラフィ

→詳細は「コールドプレイの作品」を参照
スタジオ・アルバム

音楽/作品別の特徴

コールドプレイはキャリアを通じて多くの音楽スタイルを探求しており、一般的にジャンルはオルタナティブ・ロック[86]、オルタナティブ・ポップ[87]、ポップロック[88]、ポスト・ブリットポップ[89]、ソフトロック[90]、ポップ[91]などとされることが多い。2009年にグラミー賞の最優秀ロックアルバム賞を受賞した後、クリス・マーティンは受賞スピーチで、「ハードロック」に対して自分たちは「ライムストーンロック」だと冗談を交えて述べた[92]。

特徴として、哀愁を帯びた美しいメロディー、繊細で壮麗なサウンド、叙情的で優しい歌声、メッセージ性に富む哲学的な歌詞、音楽性の変化や多彩さ、多幸感溢れるカラフルなライブなどが挙げられる[93]。コールドプレイの音楽は、ボーカル/作曲/作詞を手がけるクリスの「尽きることのない感情表現の試行錯誤」であるとされる。コールドプレイのファンでもある松任谷由実は、「グルーミィなロンドンの雲を突き抜けて光が遠くまで届くような、寂寥感とそれを包み込むような優しさがこのバンドの特徴」とラジオで解説している[93]。

クリエイティブ・ディレクターのフィル・ハーヴェイは、バンドを定義する曲として「Clocks」を選んでいる[94]。

大きく分けると、コールドプレイは、1stアルバム『パラシューツ』（2000年発売）から3rdアルバム『X&Y』（2005年発売）まで、4thアルバム『美しき生命』（2008年発売）から7thアルバム『A Head Full of Dreams』（2015年発売）まで、8thアルバム『Everyday Life』（2019年発売）から現在まで、という3つの時期に区切ることができる[95][96]。

これまでのコールドプレイのアルバムを辿ると、（特に4thアルバム『美しき生命』以降は顕著に）前作に対する反動が次の作品に表れるという傾向がある。静と動、内省と開放といった相反する性格を反復するサイクルのようだと評論家は分析している[97]。

楽曲制作の方法

ベーシストのガイ・ベリーマンは、楽曲ができる前にバンドとしてタイトルやコンセプトを既に決めていることが多く、それが「テーマ的に作業できる枠組み」を提供する役割を担っていると語っている[98]。2019年に行われたYouTube向けのインタビューで、ヴォーカルのクリス・マーティンは、自分たちの曲作りの方法を「一連のドア」と表現し、通常彼はギタリストのジョニー・バックランドに最初のアイデアを持ち込み、彼はそれに反対するか意見を言う。同じことがジョニー・バックランドからガイ・ベリーマン、そしてドラマーのウィル・チャンピオンにも起こり、各メンバーが芸術的に表現することを可能にする[99]。しかし、このプロセスは必ずしも直線的ではないことが知られており、「Magic」や「Adventure of a Lifetime」などの曲では、ガイとジョニーのベースとギターのリフからそれぞれ始まっている[100]。

作品別の特徴

  • EP『Safety EP』『Brothers & Sisters』『The Blue Room EP』(1998-99年)

1990年代後半、バンドがリリースした『Safety EP』『Brothers & Sisters』『The Blue Room EP』は、将来のリリースとは異なるドリームポップの特徴を備えていた[101]。「Such A Rush」「Easy To Please」などの楽曲では、レディオヘッドの影響が色濃く感じられる。

  • 1stアルバム『Parachutes』(2000年)

1stアルバム『パラシューツ』は、「歪んだギターリフの断片とうねったパーカッション」を組み合わせた「メロディック・ポップ」と評され、同様に「絶妙に暗く、芸術的に研磨されている」ものであった[102]。ベースの ガイ・ベリーマンは「静かで丁寧なレコード」と呼び[103]、ドラムスのウィル・チャンピオンは、歌詞をルー・リードの「パーフェクト・デイ」と比較し、「かなりムーディ」だが「楽観を暗示するひねり」があり、音楽は「本当に悲しい」のに結局「美しく、幸せ」にしていると述べた。また、「サウンドと歌詞によって異なるムードを作り出すことができるようなもの」であると付け加えた[104]。

  • 2ndアルバム『A Rush of the Blood to the Head』(2002年)

2ndアルバム『静寂の世界』は、「個々の楽曲は胸が張り裂けんばかりの激情のメロディーであり、バンドの新しい境地」と称賛された。評論家は、前作より大きく[105]、暗い、冷たいサウンドだと評し[106]、コールドプレイが「新たに得た自信」示したものだとして賞賛した[107]。『静寂の世界（A Rush of the Blood to the Head）』の本来の英語タイトルの意味は「頭に血が上る」である。クリスは「アルバムのタイトルは、衝動的な行動を意味しているんだ。時間には限りがある。友人がみんなずっとそばにいてくれるわけじゃない。一度きりしかできないこともあるだろう。祖父にいつも言われてた。今できることは今すぐやれって。手にしたものも、永遠にそこにあるわけじゃないから」と語っている[108]。

  • 3rdアルバム『X&Y』(2005年)

3rdアルバム『X&Y』では、前作のスタイルがほぼ維持されたが[109]、エレクトロニックな影響とシンセサイザーの多用が加わり[110]、サウンドと実存的テーマの両面でより壮大なスケールを持つようになった[111]。『ガーディアン』のクレイグ・マクリーンは「ますます駆動しパンチ力のあるバンドの作品」と呼び、メロディは「ド迫力のギターラインと感情的なピアノによる心からの作品」であると説明している[112]。 このレコードの歌詞は「クリスの疑念、恐怖、希望、愛についての反芻」とされており、彼の言葉は「切実で曖昧なので、リスナーは曲の中の根本的な概念に共感できる」と評価された[113]。評論家は、「ジョニー・バックランドのきらびやかなギターサウンドがアルバムに陶酔的な輝きを与える」と書き、歌詞では「試みることの重要性と、世界の混乱の不協和音の中での基本的なコミュニケーションの必要性が貫かれている」と述べている[109]。

  • 4thアルバム『Viva la Vida or Death and All His Friends』(2008年) / EP『Prospekt's March』(2008年)

4thアルバム『美しき生命 』とそれに続くEP『プロスペクツ・マーチ』（いずれも2008年発売）では、コールドプレイはさらにスタイルを多様化させ、前作で3部作のアルバムを完成させた後に新しい領域を開拓した[114]。よりレイヤー化されたプロダクションを使用しながら、エレクトリック・ヴァイオリン、タック・ピアノ、サントゥール、オーケストラを含む多くの異なる楽器で実験した[115][116]。また、プロデューサーのブライアン・イーノからの提案で、独特の曲構成やボーカルを試み[117]、東洋、ヒスパニック、アフリカ、中東のサウンドから影響を受けている[118]。タイトル曲の「美しき生命」はバロック・ポップとされ、4thシングル「Strawberry Swing」はサイケデリックなインスピレーションがあると評された[119]。彼らは隠しトラック「Chinese Sleep Chant」でもシューゲイザーに手を出している[120]。 歌詞は以前の作品と比較してより普遍的で、「愛、人生、戦争、死を掘り下げる」ようになり、より集団的になった[121]。クリス・マーティンは、革命のモチーフはヴィクトル・ユーゴーの小説『レ・ミゼラブル』（1862）からインスピレーションを得たとコメントしている[122]。

タイトル曲「Viva La Vida」の曲名「ヴィヴァ・ラ・ヴィダ」はスペイン語である。言葉そのままの意味は「人生を生きる」であり、[123]。日本語にすると「人生万歳」という意味になる。邦題はそれをさらに意訳して「美しい生命」と付けられた。楽曲の歌詞には「かつて世界を支配していた」という主人公の語り口による栄枯必衰と革命の物語が描かれている。この曲について聞かれたベーシストのガイ・ベリーマンは、「この曲は王国を失った王についての物語なんだ。アルバムのアートワークはすべて革命家とゲリラのアイデアに基づいていて、歌詞の一部には反権力的な視点が忍び込んでいる。政府に囲まれていることの代償でもあるんだけど、人間には感情があり、みんな死んでしまうし、毎日我慢しなければならないことの愚かさもあるんだ。だからアルバム・タイトルにしたんだ」と答えている[124]。

『美しき生命』からの3rdシングルとして、2008年に「Lovers In Japan」をリリースした。アルバムでは、「Lovers In Japan/Reign Of Love」という形で、1つのトラックに2曲が収録されている。EP『プロスペクツ・マーチ』には、「Lovers In Japan (Osaka Sun Mix) 」として1曲単体で収録されている。タイトルは「日本の恋人たち」という意味で、クリス・マーティンが日本を訪れたときに代々木公園や大阪で見た風景からインスパイアされて作られた。インタビューでクリスは、「僕は代々木公園を歩いていて、“こんなロマンティックな場所は初めてだ”と感じたんだよ。それで“ラヴァーズ・イン・ジャパン”というタイトルにしたんだ。すごくシンプルに、東京は、誰かと訪れるのにいい場所だと思ったんだよね。西洋の人たちは日本というとテクノロジーを連想して、セクシーな感じやロマンティックな感覚を日本と繋げない人たちもいる。でも、僕は日本にいるとそういうことを、すごく感じるんだ。こんなこと言ったら、日本の人たちに失礼かな？」「初めて日本に行った時に大阪に滞在したんだけど、到着してから何もかもが目新しくて、僕たち全員眠ることができないでいたんだ。そして、太陽が埠頭から昇ってくるのを見ていたところ、“僕の人生もずいぶんと変わったな”と、ふと感じたんだよね。だから、すごく幻想的なイメージなんだよ」と語っている[125][126]。

  • 5thアルバム『Mylo Xyloto』(2011年)

前作のアルバム『美しき生命』のテーマは、東洋的な影響の一部とともに、5thアルバム『マイロ・ザイロト』にも残っており[127]、ロック・オペラのスタイルで2人の人物の物語を描いたコンセプト・アルバムとなった[128]。全体主義社会に生きる人々とそれを監視する"メジャー・マイナス"（Major Minus）率いる政府との「音」と「色」を巡る戦争や、人々の反抗を制圧するべく政府によって送り込まれた軍隊の一人"マイロ"（Mylo）と、全体主義世界の住民の一人で政府に最重要人物として狙われている"ザイロト"（Xyloto）との愛の行方、といったストーリーが描かれている。以前よりもエレクトロニックな要素を含むことでコールドプレイのサウンドのスペクトルを広げ、初めてアップビートな音色を主にフィーチャーし、「モダン、アーバン、ダンス」のメロディーを持つポップ・ロックのスタイルとなった[129]。 ドラムスのウィル・チャンピオンによると、バンドはもともとアコースティックなアルバムを作りたかったので、楽曲「Paradise」が形になり始めたときには、別のエレクトロニックアルバムとして楽曲に取り組もうと考えていた。しかし、最終的にこの2枚は1枚の作品となり、「Charlie Brown」や「Us Against the World」などの曲は現在のバージョンに作り直された[130]。ベースのガイ・ベリーマンは、自分たちが「多くの自信」を持ってこのプロジェクトに取り組んだと話している[131]。 歌詞の面では、クリス・マーティンは、古い学校のアメリカのグラフィティ、白いバラ（白バラ抵抗運動）、そして「誰もが反対しているように見えても、自分の情熱に従って発言することができる」ことに触発されたと語っている[132]。2013年には、マーク・オズボーンと共同で、アルバムの筋書きに基づくコミック・ブックがリリースされた[133]。

  • 6thアルバム『Ghost Stories』(2014年)

6thアルバム『ゴースト・ストーリーズ』では、エレクトロニカ[134]、R&B[135]、シンセポップ、アンビエント[136]の影響を取り入れながら、デビュー作を思わせるメランコリックで静かなスタイルを採用した[137]。 前作『Mylo Xyloto』よりも明らかに暗くミニマルであり[138]、「沈黙を恐れず」「多くの音を重ねすぎず」「空間の感覚を保つ」という彼らの願いを反映した、疎なアレンジを持つ[139]。 別れのアルバムとも考えられており[140]、人生の過去の出来事（亡霊）が現在にどう影響を与えるかを叙情的に探る 。マーティンは妻グウィネス・パルトロウとの離婚後、今作を「無条件の愛について学ぶ旅」と呼んだ[141]。

  • 7thアルバム『A Head Full of Dreams』(2015年)

1年後にリリースされた7thアルバム『A Head Full of Dreams』は、前作とセットになるような作品であり、代わりに明るく高揚感のある音色が特徴で[142]、前作とのコントラストを作りながらディスコとファンクの要素を取り入れた[143]。特にシングル「Adventure of a Lifetime」で顕著である[144]。歌詞では、団結、夢見ること、親になること、許し、癒し、感謝といったテーマに取り組んだ[145]。

  • EP『Kaleidoscope EP』(2017年)

2017年には、7thアルバム『A Head Full of Dreams』の姉妹作品として『カレイドスコープ EP』を発売した[146]。EPにはザ・チェインスモーカーズとコラボしたEDM楽曲「Something Just Like This」の東京ドームライブバージョン、そして「Aliens」でのブライアン・イーノとの再タッグ作品が含まれていた[147]。 一方、「All I Can Think About Is You」や「Hypnotised」といったトラックでは、コールドプレイの新たなポップ・スタイルと彼らのオルタナティブ・ロックのルーツを混ぜ合わせ[148]、アルバム『美しき生命』での実験とオーガニックなサウンドに回帰しつつ、ゴスペル、ブルース、クラシック音楽から影響を受けた次作『Everyday Life』の枠組みを構築している[149]。

  • 8thアルバム『Everyday Life』(2019年)

8thアルバム『エヴリデイ・ライフ』では、前述したようにゴスペル、ブルース、クラシック音楽などに影響を受けた。「Orphans」とともにリードシングルとしてリリースされた「Arabesque」は、ジャズ・フュージョンとアフロビートの影響を受けている[150]。バンドは前向きな姿勢、平等、希望、遺産、人間性という歌詞のテーマを継続したが、損失、痛み、人種差別、警察の残虐行為、銃規制、難民危機などの政治的・社会的問題についての音声が加えられた[151]。

  • 9thアルバム『Music of the Spheres』(2021年)

前作『Everyday Life』のマルチスタイルのアプローチは、ポップなサウンドに傾いているものの、2021年の9thアルバム『Music of the Spheres』でも同様に採用された[152]。ベースのガイ・ ベリーマンによれば、このアルバムはライブパフォーマンスを考慮して制作したため、それが全体のエネルギーレベルや選曲に影響した[153]。 クリス・マーティンは『スター・ウォーズシリーズ』に影響を受けたことを明かし、モス・アイズリー ・カンティーナのバンドパフォーマンスを見て、宇宙をまたぐアーティストとはどんな感じなのだろうかと思いを馳せたと話している[154]。 新しい音楽的影響としては、「Human Heart」と「Coloratura」がある。前者はR&BデュオのWe Are Kingとジェイコブ・コリアーとのアカペラのコラボレーションであり[155]、後者は10分18秒のプログレッシブロックバラードで、バンドがリリースした曲としては最長となった[156]。 「誰もがどこかでエイリアンである (Everyone is an alien somewhere) 」というフレーズは、プロジェクトを推進するために頻繁に使用された。ドラムスのウィル・チャンピオンによると、「別の惑星の視点から見れば、我々はエイリアンである」ので、プロジェクトは、人々を互いに離れたままにするものではなく、代わりに一緒にするものに人々の目が向けられることを意図している[157]。

音楽的ルーツ

コールドプレイは、オルタナティブ・ロックを基調としつつ、エレクトロニカ、アンビエント、ポップ・ミュージック、ブラックミュージック、クラシックなど、多種多様なジャンルに影響を受けている。ジャンル区分が曖昧になり、ジャンルをまたいだ音楽スタイルが一般化していく現在の音楽シーンの潮流を象徴する存在である[158]。

U2
レディオヘッド

クリエイティブ・ディレクターのフィル・ハーヴェイによると、初期の頃は、U2、レディオヘッド、エコー&ザ・バニーメン、R.E.M.、ザ・フレーミング・リップスなど、コールドプレイのサウンドに多大な影響を与えた特定のバンドがいた[81]。時が経つにつれて、メンバーはより幅広い音楽を好むようになった[81]。文字通り何でも聴くようになり、すべてから影響を受けるようになったと語っている[81]。

コールドプレイは、特にU2やレディオヘッドに強く影響を受けている[159][160]。2006年には、ボーカルのクリス・マーティンは、U2について「自分が全ての作品を暗記している唯一のバンド」と記し、1991年に自身が14歳のときに当時発売されたばかりのU2の『アクトン・ベイビー』を聴いて衝撃を受け、半年に1枚のペースで過去のU2のアルバムを購入したことを明かしている[159]。また、2008年には、クリス・マーティンは、「時々、彼ら（＝レディオヘッド）がナタで道を切り開き、僕らが後からやってきて、ショッピングモールを建てたように感じるんだ」「レディオヘッドの『OK コンピューター』と同じくらい良いものを書くためなら、僕はまだどんな犠牲も厭わないよ」と話し、自身が大きな影響を受けたレディオヘッドへのリスペクトを語っている[160]

R.E.M.にも多大な影響を受けており、「僕たちはR.E.M.を崇拝しているんだ」「コールドプレイの曲の材料には、必ずR.E.M.がひとつまみ入っている」とクリス・マーティンは話している[160]。トラヴィスやジェフ・バックリィは、初期のコールドプレイの作品に大きな影響を与えた[161][160]。クリス・マーティンやメンバーは、a-ha[162][163]やブルース・スプリングスティーン[164]の大ファンである。ビートルズ[165][166][167]やピンク・フロイド[168][169][170]、デペッシュ・モード[171][172]、オアシス[173][174]、シガー・ロス[175][176]、ミューズ[177][174][172]などにも大きな影響を受けている。

クリス・マーティンは、ボブ・ディラン[160]や元ザ・ヴァーヴのリチャード・アシュクロフト[178]、リアーナ[179]、ジェイ・Z[180]、元ザ・スミスのモリッシー[180]などへの称賛を語っている。一番好きなアーティストがボブ・マーリーだとも話している[181]。

個別の楽曲では、「Yellow」はニール・ヤング[182]、「The Scientist」はジョージ・ハリソン[183]、「Clocks」はミューズ[177]、「Fix You」はエルボー[184]やジミー・クリフ[185]、「A Sky Full of Stars」はケイティー・ペリーやニルヴァーナ[186]などに影響を受けている。

クリス・マーティンは、幼少期に初めて好きになった曲として、a-haの「テイク・オン・ミー」とマイケル・ジャクソンの「バッド」を挙げている[160]。また、子供の頃に映画『バック・トゥ・ザ・フューチャー』を見て、主人公のマーティ・マクフライがチャック・ベリーの「ジョニー・B.グッド」を演奏するシーンに感銘を受けたことで、バンドがやりたくなったと語っている[187]。

2021年のインタビューでは、最も好きな曲として、ボーカルのクリス・マーティンは映画『オズの魔法使』の劇中歌であるジュディ・ガーランドの「虹の彼方に」[188]、ギターのジョニー・バックランドはマッシヴ・アタックの「Teardrop」[189]、ベースのガイ・ベリーマンはマーヴィン・ゲイの「悲しいうわさ」[190]、ドラムスのウィル・チャンピオンはザ・ポーグスとカースティ・マッコールの「ニューヨークの夢」を挙げている[190]。

ギターのジョニー・バックランドは、ザ・ストーン・ローゼズ、マイ・ブラッディ・ヴァレンタイン、U2などに強い影響を受けている。1960年代から90年代までの各年代別のプレイリストを公開し[191]、ヴェルヴェット・アンダーグラウンド、キャロル・キング、ジョイ・ディヴィジョン、プリンス、トーキング・ヘッズ、ケイト・ブッシュ、ドナ・サマー、ビョーク、ビースティ・ボーイズなどの楽曲を選んでいる[192][193][194][195]。

ドラムスのウィル・チャンピオンは、ボブ・ディラン、ニック・ケイヴ、トム・ウェイツ、アイルランド伝統音楽などを自身の原点として挙げている[196]。好きなドラマーとしては、ジンジャー・ベイカー（クリーム）、ジョン・ボーナム（レッド・ツェッペリン）、デイヴ・グロール（元ニルヴァーナ）の名前を挙げている[197]。

モータウン

ブラックミュージックにも強く影響を受けている。クリスは、パブリックスクール時代には友人同士でブルースやR&B、ソウルミュージックのコピーバンドを組んでいた[198][82]。当時のコピーバンドのメンバーで現在クリエイティブ・ディレクターを務めているフィル・ハーヴェイ[82]と共に当時夢中になった音楽として、クリスはR.E.M.、U2、ポリスなどのロックバンドの他に、モータウンを挙げている[198]。

ベースのガイ・ベリーマンは、幼少期にスティーヴィー・ワンダーの「マイ・シェリー・アモール」を聴いたことがきっかけで、ソウルミュージックやファンク、モータウンに夢中になった[199]。特に、ジェームス・ブラウン、マーヴィン・ゲイ、クール&ザ・ギャング、ファンク・ブラザーズらに影響を受けている[200]。ガイは自分の音楽の好みを「まとめるのは難しい」としながらも、「ビートルズやモータウンなしでは生きていけない」と話している。尊敬するベーシストとしては、ジェームス・ジェマーソン、バーナード・エドワーズ、ポール・マッカートニーの名前を挙げている[201]。

2008年にリリースされた4thアルバム『美しき生命』は、ビートルズ[165][166]、アーケイド・ファイア[202]、マイ・ブラッディ・ヴァレンタイン[203]、ブラー[204]、ヴェルヴェット・アンダーグラウンド[205]、マイケル・ジャクソン[160]、ジャスティン・ティンバーレイク[206]などに影響を受けている。クリス・マーティンは2008年のインタビューで「（『美しき生命』の制作をしていた）去年はマイケル・ジャクソンの音楽を一番聴いたんだ。特に『オフ・ザ・ウォール』をたくさん聴いたよ」と答えている[160]。

ブラックミュージックのアーティストやプロデューサーとも積極的にコラボエーションを行っている。例えば、ビヨンセ[207][208]、リアーナ[209]、BTS[210]、ジェイコブ・コリアー[211][212]、ジェイ・Z[213]、ビッグ・ショーン[214]、ファレル・ウィリアムス[215]などのアーティストや、スターゲイト[216]、メトロ・ブーミン[217]、ティンバランド[218]、マイク・ディーン[219]などのプロデューサーと楽曲をリリースしている。

ブライアン・イーノ

エレクトロニカやアンビエント、EDMなどにも大きな影響を受けている。これまでに、ブライアン・イーノ[220]、ジョン・ホプキンス[221][222]、アヴィーチー[223][224]、マデオン[225][226]、ザ・チェインスモーカーズ[227]などと楽曲でコラボレーションしている。自身の楽曲「Talk」では、クラフトワークの「Computer Love」をサンプリングしている[228]。ブライアン・イーノは、アルバム『美しき生命』『Mylo Xtloto』にプロデューサーとして全面的に関わった[220]。ジョン・ホプキンスは、『美しき生命』以降の多くの作品に参加している[221]。アヴィーチーは、コールドプレイの楽曲「A Sky Full of Stars」[223]「Hymn for the Weekend」[224]　の制作に参加した。

4thアルバム『美しき生命 』以降の多くのコールドプレイの楽曲に携わっているジョン・ホプキンスは、「コールドプレイはとても実験的な音楽センスを持っている」「彼らは音楽の趣味がめちゃくちゃ広いんだ」と2013年のインタビューで語り、ボーカルのクリス・マーティンがバトルスとハドソン・モホークの大ファンであることを例に出している[229]。

コールドプレイが長年タッグを組んでいる相手として、ダヴィデ・ロッシ[230]、ビル・ラコー、リック・シンプソン、ダン・グリーン[231]がいる。後者の3人は『Everyday Life』（2019）で「The Dream Team」と呼ばれており、4人とも『Viva la Vida or Death and All His Friends』以降、コールドプレイに携わっている[232]。

クラシック音楽にも強く影響を受けている。クリス・マーティンは7歳からクラシックピアノを習っていた[233]。クラシックやオペラのコンサートで姿を目撃されることもある[234]。

賛美歌にも影響を受けている。クリスは「小さい頃はいつも教会にいたから、賛美歌をよく聞いていたんだ。僕たちの音楽の中にある根本的なものは、おそらくそこからきているのだろう」とインタビューで答えている[160]

ライブの特徴

A Head Full of Dreams Tour

コールドプレイは、レーザー、花火、紙吹雪、自動制御式のLEDリストバンドを駆使したビジュアル・ショーによって[235]「ライトアップされた輝かしい壮大なライブツアー」を行うことで知られている[236]。インタラクティブなLEDリストバンドは2012年にコールドプレイが初めて使用し、他のアーティストにも広めたとされているため、彼らのパフォーマンスの特徴的な部分と考えられている[237]。

ライブアルバム『Live in Buenos Aires』（2018）をレビューした際、ピッチフォークのサム・ソドムスキーは、「21世紀の最も不朽のライブ・アクトの一つであるコールドプレイによる遺産を強く主張している」と述べ[238]、ガーディアンのアレクシス・ペトリディスもバンドのセットリストを「いかにコールドプレイが巨大化し、そして巨大化し続けたかという強く気づかせる」と評した上で、この視点に同調している[239]。両者は、ボーカルのクリス・マーティンが各楽曲の演奏の合間にしばしば一般客と交流していることについてもコメントしている。

2014年の『Ghost Stories Tour』では、Royal Albert HallやBeacon Theatreといった会場で親密なセットを披露した[240]。コンサートでは、レーザーハープやリアクタブルなどの新機能を使用した[241]。2019年の『Everyday Life』でも同様のアプローチがとられ[242]、チャリティのための小規模な公演や、ヨルダンのアンマン城塞での特別ライブストリームが行われた[243]。後者をレビューしたNMEのダン・スタッブスは、「ステージ上こそコールドプレイが生き生きとする場所であり、彼らが最も意味を成す場所だ」と評している[244]。2022年にウィル・チャンピオンは、ザ・フレイミング・リップスのツアーについて「不思議な感覚と楽しさがあり、僕たちはそれにとても反応する」と述べ、コンサートがいかに楽しいものであるかという考えを形成する上で、ザ・フレイミング・リップスが重要であったと語っている[245]。

業績/受賞歴

→詳細は「en:List of awards and nominations received by Coldplay」を参照

コールドプレイは21世紀で最も成功したバンドである[246]。全世界で1億枚以上のアルバムを売り上げ[56]、これまでリリースしたスタジオ・アルバム9作全てが全英アルバムチャートで1位を獲得している[11]。9作以上のスタジオ・アルバムをリリースし、現在まで全英アルバムチャートで1位を逃したことのないアーティストは、歴史上コールドプレイのみとなっている[11]。

グラミー賞では、2022年時点で39回のノミネート[注釈 3]、うち7回受賞を果たしている[15]。イギリスのグループにおけるグラミー賞の歴代最多受賞記録[注釈 4][注釈 5]と最多ノミネート記録を保持している。主要部門では、「Clocks」で最優秀レコード賞、「Viva La Vida」で最優秀楽曲賞を受賞し、最優秀アルバム賞には3回ノミネートされている[15]。

イギリス版グラミー賞とも称されるブリット・アワードでは、2022年現在、30回のノミネートから9回受賞している[58]。グループとしての歴代最多受賞記録と最多ノミネート記録を持っている[58]。また、史上初めて最優秀アルバム賞を3回、最優秀グループ賞を4回受賞したアーティストであり、この2部門の最多ノミネート記録も保持している[247]。

2000年代にリリースした1stアルバム『パラシューツ』, 2ndアルバム『静寂の世界 (A Rush of the Blood to the Head)』、3rdアルバム『X&Y』はイギリス史上最も売れたアルバム50選 （2019年公式チャート発表） に選ばれ、アーティストとして単独最多のランクイン数を記録した[248]。3rdアルバム『X&Y』と4rdアルバム『美しき生命』 (Viva la Vida or Death and All His Friends)はそれぞれ2005年、2008年に世界で最も売れたアルバムとなった[249][250]。4thアルバム『美しき生命』は、2000年代において世界で最もダウンロードされたアルバムでもある[40]。

2010年代にリリースした5thアルバム『マイロ・ザイロト』、6thアルバム『ゴースト・ストーリーズ』、7th『ア・ヘッド・フル・オブ・ドリームズ』（A Head Full of Dreams）などの多くは、現在の世界のiTunesアルバムチャートで上位にランクインし続けており、2010年代屈指のロングセラー作品となっている[251]。

2012年のロンドンパラリンピック閉会式のヘッドライナーに選ばれた[252]。2013年にはフォーブスによって世界で最も影響力のあるイギリスの有名人に選ばれた[253]。世界最大級の音楽フェスティバルであるグラストンベリー・フェスティバルのトリを歴代最多の5回務めている[254]。コーチェラ・フェスティバルでも2005年にトリを務めている[255]。 2016年の第50回スーパーボウルのハーフタイムショーでのパフォーマンスは、グループや男性アーティストとして史上最多の視聴者数を記録した[256]。2016年から2017年まで行なわれたワールドツアー『A Head Full of Dreams Tour』は全122公演で約539万人を動員し、興行成績は5億2300万ドル以上で当時のコンサートツアー史上歴代3位を記録した[16]。

影響/評価

コールドプレイは、21世紀のポピュラー音楽において最も影響力のあるアーティストの一つである。ポップ、R&B、ヒップホップ、ロック、エレクトロニカ、ラテン音楽、K-POP、J-POPなど、様々なジャンルの音楽に大きな影響を与えている。

コールドプレイに影響を受けている世界のアーティストとしては、アレッシア・カーラ[257]、アメリカン・オーサーズ[258]、アヴリル・ラヴィーン[259]、ビリー・アイリッシュ[260]、ブランディ[261]、ブルーノ・マーズ[262]、BTS[263]、ザ・チェインスモーカーズ[264]、チェルシー・カトラー[265]、デヴィット・ゲッタ[266][267]、デュア・リパ[268]、エド・シーラン[269][270]、フィニアス・オコネル[260][271]、ザ・フレイ[272]、フューチャー[273]、ホールジー[274]、ハリー・スタイルズ[275]、H.E.R.[276]、アイス・スパイス[277]、イマジン・ドラゴンズ[278]、ジェイコブ・コリアー[279][280]、J・バルヴィン[281]、ジョン・メイヤー[282]、ジャスティン・ティンバーレイク[283]、カニエ・ウェスト[284]、ザ・キラーズ[285]、カイゴ[286][287]、レイニー[288]、ラウヴ[289]、イ・ジス[290]レオナ・ルイス[291]、リル・ヨッティ[292] [293]、マレン・モリス[294]、マーティン・ギャリックス[295]、マイク・ウィル・メイド・イット[296][297]、マムフォード・アンド・サンズ[298]、ニック・ケイブ[299]、ワン・リパブリック[272]、パラモア[300]、ピンク[301]、ラムシュタイン[50]、ザ・スクリプト[302]、ショーン・メンデス[303]、シグリッド[304]、スノウ・パトロール[272]、SZA[305][306]、スウェディッシュ・ハウス・マフィア[307]、テイラー・スウィフト[308][309]、ティエスト[310][311]、ティンバランド[312][313]、トラヴィス・スコット[314][315]、トゥエンティ・ワン・パイロッツ[316]、U2[317]などが挙げられる。

チャンス・ザ・ラッパー[318]、ドレイク[319]、フランク・オーシャン[320]、リゾ[321]をはじめとする多くのアーティストがコールドプレイの楽曲をサンプリングしている。

ケイシー・マスグレイヴス[322]、ケリー・クラークソン[323]、ロビン[324]、ロゼ[325]、サム・スミス[326]などが楽曲をカバーしている。

多くのアーティストから称賛を受けている。デュア・リパは「本当に尊敬するアーティストであり、インスピレーションを与えてくれる存在」[268]、エド・シーランは「自分のキャリアを通じてずっと研究してきた存在」「とてつもない天才」[180]、フューチャーは「永遠の伝説」[327]、ハリー・スタイルズは「音楽を愛する理由であり自分のアイドル」[328]、ジェイ・Zは「現代のシェイクスピア」[329]、ジョングクは「スタジアムツアーの王様」[330]、カニエ・ウェストは「史上最高のバンド」[331]、リアム・ギャラガーは「人々に愛と沢山の光をもたらす素晴らしい存在」[332]、スウェディッシュ・ハウス・マフィアは「最も感動的なバンド」[307]、SZAは「自分の芸術性や精神を真に形成してくれた」[305]、テイラー・スウィフトは「永遠に大ファン」[309]、Vは「自分のロールモデルだった」[330]として、コールドプレイやボーカルのクリス・マーティンを絶賛している。

日本の音楽/アーティスト

嵐の松本潤は、コールドプレイのLEDリストバンドを利用したライブ演出に影響を受け、自身のグループのライブにも取り入れたことを明かしている[333]。

宇多田ヒカルの「桜流し」は、コールドプレイの影響を感じさせる楽曲となっている[334]。

亀田誠治は、海外も含め多くのライブに足を運ぶほどのファンであり、 「今日のライブ、深く胸に刻み込みました。全身で音楽を伝えるクリスは幸せを運ぶ使者でした」[335]「愛しかないライブ 」[336]「コールドプレイの光るリストバンドの発明は演出のノーベル賞」[337]「クオリティが超高いのに、敷居は超低い」[338]と度々絶賛している。

サカナクションの山口一郎は、「めちゃくちゃ参考にしたボーカリスト」がコールドプレイのクリス・マーティンだと明かしている[305]。北海道での活動時期に小樽から札幌のスタジオを往復していたときには、車でコールドプレイのライブ音源を聴きながら歌っていた[305]。

坂道グループなどの楽曲を手掛けている杉山勝彦[172]や青葉紘季[339][340]は、影響を受けているアーティストの一つにコールドプレイを挙げている。

サザンオールスターズの「東京VICTROY」は、コールドプレイの「Viva La Vida」に影響を受けている[341]。

スピッツの草野マサムネは、「ヒビスクス」はコールドプレイへのオマージュが含まれた楽曲だとインタビューで話している[342]。コールドプレイの「Clocks」について、音楽で涼しくなることがあると当時思い知った曲だとラジオで紹介している[343]。

蔦谷好位置は、2017年のコールドプレイのライブについて、今まで観てきた東京ドームのライブの中で一番良かったと絶賛している[344]。地球環境に配慮したワールドツアーを行っていることに対しても称賛を述べている[344]。

BUMP OF CHICKENのルーツの一つとして、コールドプレイが挙げられる[345]。アルバム『RAY』以降の作風の変化は、『Mylo Xyloto』以降のコールドプレイとの同時代性が感じられる[346]。

藤井風などの楽曲を手掛けているYaffleは、「音楽に本当にのめり込むきっかけとなった」存在だと話し[347]、学生時代にコールドプレイに感動していなければ音楽家になることはなかったと語っている[348]。

松任谷正隆は、これまで体験したベストライブの一つにコールドプレイを挙げている[349]。

松任谷由実は、愛聴しているアーティストとしてコールドプレイの名前を度々出しており[350][351]、自分のライブ期間中に来日公演があったときには「思わず抜け出して行っちゃおうかなと画策したぐらい」大好きなアーティストだと話している[352]。

米津玄師は、自分のルーツを遡って行った先にコールドプレイやU2があることも踏まえて「Nighthawks」を制作したと話している[353]。

ライブ/ツアー

Veja誌のFelipe Branco Cruzは、コールドプレイは「アリーナロックの概念を再発明した」と述べている。彼らのライブパフォーマンスは、ファンを単なる観客ではなくライブの主人公に変え、ピンク・フロイド、クイーン、U2のようなグループが確立した「音楽を超越した」ショーの遺産を受け継ぐことになった[354]。また、コンサートでのLEDリストバンドの普及もコールドプレイの功績である[355]。レディー・ガガ[356]、テイラー・スウィフト[357]、ワンリパブリック[357]、ザ・ウィークエンド[358]、ジェイ・Z[357]など、コールドプレイの演出を取り入れたアーティストも多数存在する。

Le SoirのDidier Zacharieによると、『Music of the Spheres World Tour』（2022-23）が提案したエコロジー計画は、スタジアムツアーとしては「前例がない」とし[359]、バンドが環境に優しいツアーの「青写真を描いた」と評価されている[360]。2022年、世界最大級のライブ・エンタテイメント企業であるライブ・ネイションのLucy August-Pernaは、Coldplayはそれまでの5年間に同社が開発してきたフレームワークをさらに構築するのを手助けし、コールドプレイの成功事例と計画は、より多くのアーティストに「持続可能なツアーの選択肢を提供」するために標準化されるとコメントしている[361]。Uproxxとビルボードは、コールドプレイがビリー・アイリッシュの『Happier Than Ever, The World Tour』[362]とショーン・メンデスの『Wonder：The World Tour』[363]のツアーに与えた影響について評価している。

ステージのLED機材のためのJohn Wiseman（Worldwide Sales社）、Frederic Opsomer（PRG Projects社）とのパートナーシップによる仕事は、「これまでに存在しなかった」製品を生み出すことになった。例えば、膨らませることができる立体的な球体は、通常のモデルを保管・運搬するために必要なスペースを劇的に縮小した[364]。Opsomer氏は、コールドプレイのツアーのために開発されたカスタム技術は、ライブエンターテインメント業界において「数年後には当たり前のものになる」とも語り、この試みの「ビジョンとバックボーンを持っている」バンドへの感謝を語った[364]。

文化/スポーツ

コールドプレイは、映画やドラマ、スポーツ、テクノロジーなどをはじめとする現代の文化や社会とも密接に結びついている。

『6才のボクが、大人になるまで』[365]『クレイジー・リッチ!』[366]『SUITS/スーツ』[367]『ペーパー・ハウス』[368]『SING/シング: ネクストステージ』[369]『トロールズ』[370]『ハンガー・ゲーム2』[371]『宇宙兄弟』[372]などの映像作品にコールドプレイの楽曲が使用されている。また、『ゲーム・オブ・スローンズ』[251]『モダン・ファミリー』[373][374]『ショーン・オブ・ザ・デッド』[375]などにメンバーがカメオ出演している。

スポーツとの関わりも深く、2012年のロンドンパラリンピック閉会式や2016年のスーパーボウル50周年記念のハーフタイムショーではヘッドライナーを務めた[252][376]。閉会式では16曲を披露し、前年にリリースした「Every Teardrop Is A Waterfall」でロンドンパラリンピック及びロンドンオリンピックの最後を締めた[252]。ペップ・グアルディオラ[377][378][379]、スティーヴン・ジェラード[380]、フィルジル・ファン・ダイク[381][382]、ペトル・チェフ[383]、オリヴィエ・ジルー[384]など、多くのサッカー関係者がファンを公言している。アメリカの元フィギュアスケート選手のアダム・リッポンは、2018年平昌オリンピックなどのフリープログラムでコールドプレイの楽曲「O（オー）」を使用していた[385]。

世界的なベストセラー作家として知られる村上春樹は、自身の日課のランニングの最中に聴くアーティストとして、コールドプレイやゴリラズなどを挙げている[386]。

2008年のAppleの「iPod + iTunes」のCMでは、コールドプレイの「Viva La Vida」が使用された[387][388]。2011年にApple本社で行われたスティーブ・ジョブズの追悼式典では、コールドプレイは式の最後に「Fix You」「Every Teardrop Is a Waterfall」など計4曲を演奏し、コールドプレイのファンでもあったジョブズに捧げた[389]。Appleが2014年に初めてApple Watchをイベントで発表する際の動画では、コールドプレイの「A Sky Full of Stars」が使われた[390]。

政治/社会的姿勢

バンドの利益の10%を慈善団体に寄付している[391]。コールドプレイは現在30以上の団体を支援している[392]。アムネスティ・インターナショナルの支持者である[393]。また、フェアトレード推進活動を支援し、スコットランドで行われた先進国首脳会議にむけて活動していたオックスファムの「Make Trade Fair」キャンペーンの参加者であった[394]。クリスは実際の現場を見るために自らガーナやハイチにも行っている[395]。「Make Poverty History」運動と提携し、そのキャンペーンに登場した[396]。

バンド・エイドに参加している[397][398]。LIVE 8[399]、グローバル・シチズン・フェスティヴァル[400]などの慈善コンサートにおいて公演を行っている。グローバル・シチズン・フェスティヴァルでは、2015年から2030年までのフェスのキュレーターに就任した[401]。2017年にはアリアナ・グランデがマンチェスター・アリーナの爆破事件を受けて開催し、事件の被害者とその家族を支援するための資金を集めた慈善コンサート「One Love Manchester」に出演し、アリアナ・グランデやリアム・ギャラガーと共演した[402]。

バラク・オバマ

イラク戦争と当時のブッシュ米大統領を強く批判し[403]、民主党の大統領候補だったジョン・ケリーを支持した[404]。2008年の大統領選では民主党から立候補したバラク・オバマを支持した[405]。2015年にリリースされた楽曲「Kaleidoscope」では、当時のオバマ大統領が歌った「アメイジング・グレイス」がサンプリングされている[406]。2015年にアメリカ初の黒人教会で起きたチャールストン教会銃撃事件で亡くなった州上院議員クレメンタ・C・ピンクニーの葬儀の際に、オバマは同曲を歌ったが、その時の歌声が楽曲「Keleidoscope」に使われている[407]。

2020年のジョー・バイデンのアメリカ大統領選の勝利演説集会では、コールドプレイの「A Sky Full of Stars」が流された[408]。バイデンの息子ポー・バイデンはコールドプレイのファンだったが、2015年に脳腫瘍で亡くなっている[408]。「A Sky Full of Stars」は息子の1番好きな曲だった。ボーカルのクリス・マーティンは当時の彼の葬儀で、コールドプレイの楽曲「Til Kingdom Come」を演奏している[408]。

2016年の第50回スーパーボウルのハーフタイムショー

LGBTQコミュニティを支持しており、2016年の第50回スーパーボウルのハーフタイムショーでのパフォーマンスでは、ショーの最後の瞬間、観客が "Believe In Love" と書かれた虹色のプラカードをひっくり返す演出を行った[409]。2021年にリリースされた楽曲「People of the Pride」は、ブラック・ライヴス・マターやゲイ・プライドといった社会運動からインスパイアされて作られた[410]。

コールドプレイは2022年のブエノスアイレス公演でイラン人女優のゴルシフテ・ファラハニと共演して、抗議活動のアンセムとなっている曲「Baraye」を披露している[330]。イランでは政府の基準に従ってヒジャブを着用しなかったとして「道徳警察」に首都テヘランで逮捕された22歳の女性マフサ・アミニが死亡したことを受けて、抗議活動が行われている[330]。

近年は地球環境問題や気候変動への取り組みに力を入れている。2019年に自分たちが行うツアーの環境負荷を懸念し、「環境対策ができるまではツアーを中止する」と発表した[411]。BBCの取材に対し、「今後1～2年かけて、地球環境を持続させるだけでなく、地球をより良くするための、ツアーのあり方を検討していく」と話した[411]。2年後の2021年には、環境に配慮したワールドツアー『ミュージック・オブ・ザ・スフィアーズ・ワールド・ツアー』を発表した[412]。2016年〜2017年に行なった前回のツアー『ア・ヘッド・フル・オブ・ドリームズ』ツアーの時と比較して、二酸化炭素の排出量を50%削減するほか、会場では、ほとんどすべての動力を再生可能エネルギーでまかなうと宣誓した[412]。観客が動くことで発電するキネティックフローリングやソーラーパネルを会場に設置し、チケットが1枚売れるごとに木を1本植えるなど、様々な取り組みをしている[412]。

「インクルーシブ＆アクセシブル」をテーマに、あらゆる人がライブを楽しめるように様々な取り組みを実施している[413]。2021年にはツアーの全公演で聴覚障害者をサポートすると発表。コンサート手話通訳士を起用すると同時に、SUBPACという、振動を通して低音などを感じることができるウェアラブルベストを提供している[13]。

ツアー/日本公演

ワールドツアー

回 ツアー名 日程 対応アルバム
1st Parachutes Tour 2000-2001年 1stアルバム『パラシューツ』
2nd A Rush of Blood to the Head Tour 2002-2003年 2ndアルバム『静寂の世界』
3rd Twisted Logic Tour 2005-2007年 3rdアルバム『X&Y』
4th Viva La Vida Tour 2008-2010年 4thアルバム『美しき生命』
5th Mylo Xyloto Tour 2011-12年 5thアルバム『マイロ・ザイロト』
6th Ghost Stories Tour 2014年 6thアルバム『ゴースト・ストーリーズ』
7th A Head Full of Dreams Tour 2016-2017年 7thアルバム『ア・ヘッド・フル・オブ・ドリームズ』
8th Music of the Spheres World Tour 2022年-現在 9thアルバム『ミュージック・オブ・ザ・スフィアーズ』

ワールドツアーでは、対応するアルバムの収録曲に加えて過去の代表曲などを網羅したようなセットリストが組まれることが多い。

日本公演

年 公演・フェス 日程 会場
2000年 SUMMER SONIC '00 8月5日 富士急ハイランドコニファーフォレスト
2002年 招待制シークレット公演 12月6日 東京・新宿LIQUIDROOM
2003年 FUJI ROCK FESTIVAL '03 7月26日 新潟・苗場スキー場
2005年 FUJI ROCK FESTIVAL '05 7月29日 新潟・苗場スキー場
2006年 Twisted Logic Tour 7月15日 大阪・インテックス大阪5号館
7月17日 名古屋・レインボーホール
7月18日 東京・日本武道館
7月19日
2008年 SUMMER SONIC '08 8月9日 大阪・舞洲特設会場
8月10日 千葉マリンスタジアム
2009年 Viva la Vida Tour 2月11日 さいたまスーパーアリーナ
2月12日
2月14日 神戸・ワールド記念ホール
2月15日
2011年 FUJI ROCK FESTIVAL '11 7月29日 新潟・苗場スキー場
2014年 スペシャルクラブショー 6月12日 TOKYO DOME CITY HALL
2017年 A Head Full of Dreams Tour 4月19日 東京ドーム

注釈

注釈

  1. ^ 2023年1月現在、コールドプレイのグラミー賞ノミネート回数は39回と書かれる場合と34回と書かれる場合がある。グラミー賞の公式サイトでは、個々のメンバーのページでは39回と表示され、グループのページでは34回と表示される。理由としては、楽曲のソングライティングのクレジットに掲載されている者だけに与えられる賞の存在があり、そのような賞ではグループの曲であっても、グループ名ではなくクレジットの個人名で授与される。コールドプレイは基本的にどの楽曲に対してもメンバー全員の個人名をクレジットに載せている。メンバー全員に対して個人名で与えられた賞を実質グループとして与えられたと考えて回数に含めるかどうかという判断はメディアによって分かれているため、コールドプレイの通算ノミネート数は媒体によって異なる。
  2. ^ なお、イギリスにおいて本作で初登場1位を獲得していた場合、オアシスと並ぶ「デビューアルバム以来7作連続で初登場1位を獲得したバンド」となる快挙だった。
  3. ^ 2023年1月現在、コールドプレイのグラミー賞ノミネート回数は39回と書かれる場合と34回と書かれる場合がある。グラミー賞の公式サイトでは、個々のメンバーのページでは39回と表示され、グループのページでは34回と表示される。理由としては、楽曲のソングライティングのクレジットに掲載されている者だけに与えられる賞の存在があり、そのような賞ではグループの曲であっても、グループ名ではなくクレジットの個人名で授与される。コールドプレイは基本的にどの楽曲に対してもメンバー全員の個人名をクレジットに載せている。メンバー全員に対して個人名で与えられた賞を実質グループとして与えられたと考えて回数に含めるかどうかという判断はメディアによって分かれているため、コールドプレイの通算ノミネート数は媒体によって異なる。
  4. ^ 原則としてグラミー賞の公式サイトに準じている。サイトやメディアによって受賞回数やノミネート回数のカウントの仕方が異なる。曲のソングライティングに携わったものだけに与えられる賞、アートディレクターなどに与えられる賞、レコーディング・エンジニアなどに与えられる賞、通常の賞とは別の特別賞などを含むか含まないかの違いである。
  5. ^ グラミー賞の公式サイトではビートルズの受賞回数は7回で、コールドプレイと並んでイギリスのグループとして最多となっている。これには特別賞や一部のメンバーのみに与えられた賞、アルバムのアートディレクターに贈られた賞などが含まれていない。公式サイトでは他のアーティストに対しても同様のカウント方法が採られている。受賞回数に含めるどうかはメディアによって異なり、ビートルズの受賞回数について特別賞等を含んで9回、もしくは11回受賞などと報じている媒体なども一部存在する。

出典

  1. ^ Staff, Billboard (2021年10月15日). “Coldplay’s ‘Music Of The Spheres’ Is Spinning: Stream it Now” (英語). Billboard. 2023年4月11日閲覧。
  2. ^ Yeung, Neil Z.. Coldplay Biography, Songs, & Albums - オールミュージック. 2023年2月3日閲覧。
  3. ^ Carley, Brennan (2016年5月16日). “Coldplay's Up&Up Video Turns The Everyday Into The Extraordinary”. SPIN. 2023年2月3日閲覧。
  4. ^ Deusner, Stephen M. (2009年6月1日). “Coldplay – LeftRightLeftRightLeft Album Review”. Pitchfork. Condé Nast. 2023年2月3日閲覧。
  5. ^ DeLuca, Dan (2019年12月5日). “Album Reviews: Coldplay, Harry Nilsson and Harmony Woods”. www.inquirer.com. The Philadelphia Inquirer. 2023年2月3日閲覧。
  6. ^ Caramanica, Jon (2014年5月6日). “An Uncoupling, but the Band Plays On”. The New York Times. The New York Times Company. 2023年2月3日閲覧。
  7. ^ “Coldplay, Wembley Stadium, Review: Chris Martin's Infectious Joy Is Impossible To Resist”. The Telegraph (2022年8月13日). 2022年8月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年8月13日閲覧
  8. ^ LIFE IN TECHNICOLOR A CELEBRATION OF COLDPLAY
  9. ^ a b “They Played a Tiny Café... There Were Four People in the Audience”. Music Business Worldwide (26 February 2018). 22 November 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。7 January 2022閲覧。
  10. ^ a b c d e “Coldplay Timeline” (英語). Coldplay Timeline. 2023年4月10日閲覧。
  11. ^ a b c d e “Acts Who Have Reached Number 1 With All Their Studio Albums”. Official Charts Company. 24 October 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。7 January 2022閲覧。
  12. ^ Staff, Billboard (2021年10月15日). “Coldplay’s ‘Music Of The Spheres’ Is Spinning: Stream it Now” (英語). Billboard. 2023年4月11日閲覧。
  13. ^ a b https://www.tfm.co.jp/yuming/old/digest/111106digest.html
  14. ^ a b c d “Twenty Years On, Coldplay Refuses To Take Its Voice Seriously”. Firstpost (23 October 2021). 16 July 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。16 July 2022閲覧。
  15. ^ a b c “Jon Buckland”. GRAMMY.com. 2023年1月31日閲覧。
  16. ^ a b France-Presse, Agence (2017年11月17日). “Coldplay world tour brings in a fistful of money with $523m in ticket sales” (英語). The Guardian. ISSN 0261-3077. https://www.theguardian.com/music/2017/nov/17/coldplay-world-tour-brings-in-a-fistful-of-money-with-523m-in-ticket-sales 2023年3月16日閲覧。 
  17. ^ “Coldplay, le groupe de tous les records arrive à Bruxelles” (フランス語). Le Soir (2022年8月1日). 2023年3月11日閲覧。
  18. ^ “https://twitter.com/touringdata/status/1603200972263944193”. Twitter. 2023年3月11日閲覧。
  19. ^ Chaíça, Joana Amaral Cardoso, Inês. “Esgotados os 208 mil bilhetes para os Coldplay, entram em cena as queixas e a especulação” (ポルトガル語). PÚBLICO. 2023年3月11日閲覧。
  20. ^ Ticketmaster (2022年8月25日). “Coldplay agota las entradas para sus cuatro conciertos en Barcelona” (英語). Ticketmaster Blog. 2023年3月11日閲覧。
  21. ^ Laffranchi, Andrea (2022年8月26日). “Coldplay, biglietti esauriti. Perché piacciono tanto agli italiani” (イタリア語). Corriere della Sera. 2023年3月11日閲覧。
  22. ^ LIFE IN TECHNICOLOR A CELEBRATION OF COLDPLAY p.13
  23. ^ LIFE IN TECHNICOLOR A CELEBRATION OF COLDPLAY p.35
  24. ^ “COLDPLAY”. iFLYER. 2023年4月10日閲覧。
  25. ^ LIFE IN TECHNICOLOR A CELEBRATION OF COLDPLAY p.12-13
  26. ^ “‘They played a tiny café… there were four people in the audience.’” (英語). Music Business Worldwide (2018年2月26日). 2023年4月10日閲覧。
  27. ^ “Interview with Phil Harvey, Coldplay's 5th Member & Creative Director” (英語). Coldplaying. 2023年4月10日閲覧。
  28. ^ “5 European bands who fortunately changed their names – DW – 01/23/2018” (英語). dw.com. 2023年4月10日閲覧。
  29. ^ (Wild & Croft 2018, pp. 13–16)
  30. ^ a b LIFE IN TECHNICOLOR A CELEBRATION OF COLDPLAY p.14
  31. ^ a b “The Live Debut”. Coldplay Timeline (16 January 1998). 15 April 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。20 January 2022閲覧。
  32. ^ Department, Skream! Editorial. “COLDPLAY、デビュー・アルバム『Parachutes』発売から20年。「Yellow」など収録曲4曲のMVも高画質に”. Skream! 邦楽ロック・洋楽ロック ポータルサイト. 2023年4月10日閲覧。
  33. ^ “Grammy Awards Winners”. grammy.com. The Recording Academy. 25 May 2008時点のオリジナルよりアーカイブ。15 September 2008閲覧。
  34. ^ Kemp, Rob (26 February 2001). “Robbie Williams, U2, Coldplay Dominate Brit Awards”. MTV. オリジナルの1 January 2009時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20090101025357/http://www.mtv.com/news/articles/1440978/20010226/williams_robbie.jhtml 15 September 2008閲覧。 
  35. ^ “2003 Grammy Award Winners”. The New York Times (25 February 2003). 23 April 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。2 December 2022閲覧。
  36. ^ “Brit Awards 2003: Winners”. BBC News. (21 February 2003). オリジナルの22 September 2022時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20220922064001/http://news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/2655109.stm 24 November 2022閲覧。 
  37. ^ Kara, Scott (25 October 2012). “Big band theory: who are the brightest stars?”. The New Zealand Herald. 4 December 2012時点のオリジナルよりアーカイブ。18 November 2019閲覧。 “Albums sold worldwide. Parachutes (8.5 million); A Rush of Blood to the Head (15 million); X&Y (13 million); Viva La Vida (10 million); Mylo Xyloto (6 million).”
  38. ^ “Viva la Vida or Death and All His Friends - Coldplay - Credits”. AllMusic. 19 October 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。6 March 2021閲覧。
  39. ^ “IFPI Top 50 Global Best Selling Albums for 2008”. 24 March 2009時点のオリジナルよりアーカイブ。31 December 2009閲覧。
  40. ^ a b “Showing off the essential...”. Davide Rossi Instagram (2021年5月20日). 20 May 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年5月20日閲覧。
  41. ^ Caulfield, Keith (18 June 2008). “Coldplay Headed To No. 1 On Billboard 200, Hot 100”. Billboard (Nielsen Business Media, Inc). オリジナルの25 June 2014時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20140625095349/http://www.billboard.com/articles/news/1045040/coldplay-headed-to-no-1-on-billboard-200-hot-100 3 January 2009閲覧。. 
  42. ^ Sexton, Paul (23 June 2008). “Coldplay Dominates U.K. Album, Singles Charts”. Billboard (Nielsen Business Media, Inc). オリジナルの24 June 2014時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20140624002122/http://www.billboard.com/articles/news/1045007/coldplay-dominates-uk-album-singles-charts 5 December 2008閲覧。. 
  43. ^ Mapes, Jillian (2011年10月20日). “Coldplay’s ‘Mylo Xyloto’: Track-By-Track Review” (英語). Billboard. 2023年4月10日閲覧。
  44. ^ Trakin, Roy (20 May 2014). “Ghost Stories review”. The Hollywood Reporter. 4 November 2016時点のオリジナルよりアーカイブ。November 15, 2016閲覧。
  45. ^ Martins, Chris (29 April 2014). “Hear Coldplay and Avicii's 'A Sky Full of Stars'”. Spin. 30 April 2014閲覧。
  46. ^ Brown, Helen (3 December 2015). “Coldplay, A Head Full of Dreams, album review: 'Coldplay get their groove back with Beyoncé'”. The Daily Telegraph. オリジナルの4 December 2015時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20151204060018/http://www.telegraph.co.uk/music/what-to-listen-to/coldplay-a-head-full-of-dreams-album-review-coldplay-get-their-g/ 4 December 2015閲覧。 
  47. ^ “Coldplay Ghost Stories Album Review”. Time. (14 May 2014). オリジナルの3 January 2022時点におけるアーカイブ。. https://archive.today/20220103195608/https://time.com/99458/coldplay-ghost-stories-album-review/ 3 January 2022閲覧。. 
  48. ^ “Coldplay – Adventure Of A Lifetime”. Stereogum (6 November 2015). 3 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  49. ^ “Coldplay's Everyday Life Is A Surprising Return To Form”. Paste (26 November 2019). 3 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  50. ^ a b c France-Presse, Agence (2017年11月17日). “Coldplay world tour brings in a fistful of money with $523m in ticket sales” (英語). The Guardian. ISSN 0261-3077. https://www.theguardian.com/music/2017/nov/17/coldplay-world-tour-brings-in-a-fistful-of-money-with-523m-in-ticket-sales 2023年3月16日閲覧。 
  51. ^ Wiseman, Andreas (2018年11月15日). “Documentary ‘Coldplay: A Head Full of Dreams’ Takes $3.5M Box Office In One Night For Trafalgar Releasing” (英語). Deadline. 2023年4月10日閲覧。
  52. ^ “BTS and Coldplay's My Universe claims the top spot on Billboard top 100”. Bollywood Bubble (5 October 2021). 5 October 2021閲覧。
  53. ^ Brownlie, Lauren (14 October 2021). “Coldplay announce Glasgow show as part of new world tour”. Glasgow Times. https://www.glasgowtimes.co.uk/news/19647584.coldplay-announce-glasgow-show-part-new-world-tour/ 14 October 2021閲覧。 
  54. ^ (日本語) Coldplay - Music Of The Spheres: Live At River Plate (Official trailer), https://www.youtube.com/watch?v=zROo8T2r2AY 2023年3月21日閲覧。 
  55. ^ “Coldplay, Wembley Stadium, Review: Chris Martin's Infectious Joy Is Impossible To Resist.”. 2022年8月13日閲覧。
  56. ^ a b “Coldplay Re-ups with Warner Music Group for Long-term Deal Via Parlophone”. 2022年1月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年10月6日閲覧。
  57. ^ “Jonny Buckland”. Grammy (15 November 2022). 11 January 2023時点のオリジナルよりアーカイブ。11 January 2023閲覧。
  58. ^ a b c “Coldplay To Open The 2021 BRIT Awards”. Official Charts Company (4 May 2021). 10 December 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。16 January 2022閲覧。
  59. ^ “100 Most Award-Winning Artists”. TV Tango (6 March 2014). 5 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。12 September 2020閲覧。
  60. ^ “10 Bands That Inspired Coldplay”. WXRT (6 September 2013). 1 December 2017時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2002閲覧。
  61. ^ Power, Ed (2019年12月3日). “Coldplay's plastic problem: what will become of those glowing wristbands?” (英語). The Telegraph. ISSN 0307-1235. https://www.telegraph.co.uk/music/artists/coldplays-plastic-problem-will-become-glowing-wristbands/ 2023年3月10日閲覧。 
  62. ^ Mims, Taylor (2022年4月22日). “Touring Returned From the Pandemic Greener Than Ever” (英語). Billboard. 2023年3月10日閲覧。
  63. ^ Crossan, Jamie (2012年9月9日). “Coldplay joined by Rihanna, Jay-Z at Paralympic closing ceremony” (英語). NME. 2023年4月10日閲覧。
  64. ^ “第50回NFLスーパーボウル ハーフタイムショーのフル映像が公開！ | Coldplay / コールドプレイ | Warner Music Japan”. ワーナーミュージック・ジャパン | Warner Music Japan. 2023年4月10日閲覧。
  65. ^ “During Second Leg of US Tour, Coldplay Campaigns to Make Trade Fair”. Oxfam America (23 March 2006). 16 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。29 December 2021閲覧。
  66. ^ “Coldplay Brings 20 Years of Music and Charity to Global Citizen Germany”. Global Citizen (17 March 2017). 16 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。29 December 2021閲覧。
  67. ^ “Coldplay: Charity Work & Causes”. Look to the Stars. 16 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。18 May 2021閲覧。
  68. ^ “コールドプレイ、2030年までグローバル・シチズン・フェスティヴァルのキュレーターに－rockinon.com｜https://rockinon.com/news/detail/118934”. rockinon.com. 2023年4月10日閲覧。
  69. ^ 「環境に優しいツアー」はどうやって実現する？コールドプレイの徹底ぶりがすごい - FRONTROW
  70. ^ LABO編集部, TABI. “「音楽は聴くだけじゃなくて、感じるもの」全てが新しい、コールドプレイのワールドツアー”. TABI LABO. 2023年2月18日閲覧。
  71. ^ “アップル、ジョブズ氏の社内追悼式の動画を公開”. 2022年11月28日閲覧。
  72. ^ “コールドプレイ、リアーナとジェイ・Zとともにパラリンピック閉幕式典を締めくくる。約2時間30分に及ぶ映像も公開”. 2022年11月28日閲覧。
  73. ^ 本作で初登場1位を獲得したのはノルウェーのみであった。
  74. ^ “Coldplay's 'Head Full Of Dreams' Is Third Highest Grossing World Tour Ever”. Billboard. 2019年8月25日閲覧。
  75. ^ http://www.genkosha.co.jp/gmook/?p=17581
  76. ^ “コールドプレイ、ヨルダンから全世界へ生配信「誰にも訪れる1日と強烈なメッセージ」”. 2022年11月28日閲覧。
  77. ^ “Coldplay X BTS「My Universe」MV公開日時決定、本日12:55よりカウントダウン”. 音楽ナタリー (2021年9月30日). 2021年10月14日閲覧。
  78. ^ “コールドプレイ、最新ツアーのブエノスアイレス公演の映像作品が再び劇場公開されることに | NME Japan” (jp). nme-jp.com. 2023年3月5日閲覧。
  79. ^ Department, Skream! Editorial. “COLDPLAY、映画"Coldplay Music Of The Spheres: Live at River Plate"4/19より全国公開”. Skream! 邦楽ロック・洋楽ロック ポータルサイト. 2023年4月11日閲覧。
  80. ^ “Conoce a Phil Harvey, el Quinto Integrante de Coldplay” [Meet Phil Harvey, Coldplay's Fifth Member] (スペイン語). Telehit (13 April 2022). 2023年4月15日閲覧。
  81. ^ a b c d “Interview with Phil Harvey, Coldplay's 5th Member & Creative Director” (英語). Coldplaying. 2023年3月22日閲覧。
  82. ^ a b c “They Played a Tiny Café... There Were Four People in the Audience”. Music Business Worldwide (26 February 2018). 22 November 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。7 January 2022閲覧。
  83. ^ “Coldplay's Phil Harvey Dumps $15 Million In Brentwood Park”. Dirt. (28 January 2019). オリジナルの26 November 2022時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20221126185029/https://www.dirt.com/entertainers/musicians/phil-harvey-coldplay-house-brentwood-16247/ 25 June 2021閲覧。 
  84. ^ “They Played a Tiny Café... There Were Four People in the Audience”. Music Business Worldwide (26 February 2018). 22 November 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。7 January 2022閲覧。
  85. ^ “Everyday Life Booklet”. Warner Music Group UK (22 November 2019). 21 December 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  86. ^ “Coldplay's Music of the Spheres Is Spinning: Stream It Now”. Billboard. (15 October 2021). オリジナルの3 January 2022時点におけるアーカイブ。. https://archive.today/20220103010803/https://www.billboard.com/music/music-news/coldplay-music-of-the-spheres-stream-9645104/ 2 January 2021閲覧。. 
  87. ^ “Coldplay Biography by Neil Z. Yeung”. AllMusic. 24 May 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。2 August 2022閲覧。
  88. ^ “Coldplay's Up&Up Video Turns The Everyday Into The Extraordinary”. Spin (16 May 2016). 3 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。2 January 2022閲覧。
  89. ^ “Coldplay – LeftRightLeftRightLeft”. Pitchfork (1 June 2009). 3 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。2 January 2022閲覧。
  90. ^ “Album Reviews: Coldplay, Harry Nilsson and Harmony Woods”. The Philadelphia Inquirer (5 December 2019). 3 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。2 January 2022閲覧。
  91. ^ “An Uncoupling, But The Band Plays On”. The New York Times (6 May 2014). 10 August 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。10 August 2022閲覧。
  92. ^ “Science Supports Coldplay/Limestone Comparison”. Washington City Paper (10 February 2009). 3 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。2 January 2022閲覧。
  93. ^ a b “松任谷由実のSweet Discovery”. www.tfm.co.jp. 2023年3月27日閲覧。
  94. ^ “Interview with Phil Harvey, Coldplay's 5th Member & Creative Director” (英語). Coldplaying. 2023年3月27日閲覧。
  95. ^ Serpick, Evan (2008年2月27日). “Coldplay at Work on “Something Different” for Upcoming Album” (英語). Rolling Stone. 2023年3月7日閲覧。
  96. ^ “Believe In Love” (英語). Coldplay. 2023年4月10日閲覧。
  97. ^ “Coldplay、肯定を歌う壮大なスペースオペラ 『Music Of The Spheres』が現代に投げかける普遍的なメッセージ”. Real Sound｜リアルサウンド. 2023年2月20日閲覧。
  98. ^ “Coldplay: This Is Our Period of Having No Fear”. NME (15 October 2021). 24 December 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。5 January 2022閲覧。
  99. ^ “Everyday Life Q&A From Jordan”. YouTube (21 November 2019). 27 September 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。5 January 2022閲覧。
  100. ^ “Chris Martin. Zane Lowe. The Full Interview”. YouTube (16 May 2014). 20 December 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。5 January 2022閲覧。
  101. ^ “Coldplay – The Vogue” (英語). 2023年3月7日閲覧。
  102. ^ (英語) Coldplay - Parachutes Album Reviews, Songs & More | AllMusic, https://www.allmusic.com/album/parachutes-mw0000101998 2023年3月7日閲覧。 
  103. ^ “The importance of being earnest | Music | The Guardian”. web.archive.org (2021年12月3日). 2023年3月7日閲覧。
  104. ^ “News - Articles - 1427213 - 20000929”. web.archive.org (2008年12月16日). 2023年3月7日閲覧。
  105. ^ “Celebrating 20 Years of Coldplay’s ‘A Rush of Blood to the Head’ | Album Anniversary” (英語). Albumism. 2023年3月7日閲覧。
  106. ^ “Coldplay: A Rush of Blood to the Head, PopMatters” (英語). PopMatters (2002年9月5日). 2023年3月7日閲覧。
  107. ^ (英語) Coldplay - A Rush of Blood to the Head Album Reviews, Songs & More | AllMusic, https://www.allmusic.com/album/a-rush-of-blood-to-the-head-mw0000218992 2023年3月7日閲覧。 
  108. ^ LIFE IN TECHNICOLOR A CELEBRATION OF COLDPLAY p.84
  109. ^ a b “HYBRIDMAGAZINE.COM | REVIEWS | Coldplay - X&Y album review”. www.hybridmagazine.com. 2023年3月7日閲覧。
  110. ^ Petridis, Alexis (2005年5月27日). “Coldplay, X and Y” (英語). The Guardian. ISSN 0261-3077. https://www.theguardian.com/music/2005/may/27/popandrock.shopping3 2023年3月7日閲覧。 
  111. ^ “Coldplay - X&Y” (英語). Paste Magazine. 2023年3月7日閲覧。
  112. ^ McLean, Craig (2005年5月27日). “The importance of being earnest” (英語). The Guardian. ISSN 0261-3077. https://www.theguardian.com/music/2005/may/28/popandrock.coldplay 2023年3月7日閲覧。 
  113. ^ (英語) Coldplay - X&Y Album Reviews, Songs & More | AllMusic, https://www.allmusic.com/album/x-y-mw0000633950 2023年3月7日閲覧。 
  114. ^ Serpick, Evan (2008年2月27日). “Coldplay at Work on “Something Different” for Upcoming Album” (英語). Rolling Stone. 2023年3月7日閲覧。
  115. ^ Reynolds, Sam (2018年4月19日). “10 Years Later: Exploring Coldplay’s “Viva La Vida”” (英語). Medium. 2023年3月7日閲覧。
  116. ^ “Coldplay Give Track-By-Track Tour Of 'Viva La Vida,' Explain Handclaps, Tack Pianos And The Number 42” (英語). MTV. 2023年3月7日閲覧。
  117. ^ “Chris Martin: The Rolling Stone Interview - Rolling Stone”. web.archive.org (2020年10月27日). 2023年3月7日閲覧。
  118. ^ Serpick, Evan (2008年2月27日). “Coldplay at Work on “Something Different” for Upcoming Album” (英語). Rolling Stone. 2023年3月7日閲覧。
  119. ^ Kemp, Ella (2020年7月10日). “Every single Coldplay song ranked in order of greatness” (英語). NME. 2023年3月7日閲覧。
  120. ^ “Coldplay - Viva la Vida or Death and All His Friends (album review 3) | Sputnikmusic”. www.sputnikmusic.com. 2023年3月7日閲覧。
  121. ^ “Revisiting Coldplay’s ‘Viva la Vida or Death and All His Friends’ (2008) | Retrospective Tribute” (英語). Albumism. 2023年3月7日閲覧。
  122. ^ (日本語) Coldplay - Boombox All Access, https://www.youtube.com/watch?v=JVjvmvKigmw 2023年3月7日閲覧。 
  123. ^ まーしゃる (2017年12月26日). “＜歌詞和訳＞Viva La Vida (美しき生命) – Coldplay 曲の解説と意味も”. LyricList (りりっくりすと). 2023年2月20日閲覧。
  124. ^ “Coldplay: Viva La Vida”. The Q Daily. 1 June 2008閲覧。
  125. ^ “コールドプレイ『美しき生命』特集 世界待望の新作を引っ提げて帰ってきた今世紀最高のロック・バンド！ - CDJournal CDJ PUSH”. www.cdjournal.com. 2023年2月20日閲覧。
  126. ^ “Coldplay（コールドプレイ）- Lovers In Japan”. みじんこの和訳大学. 2023年2月20日閲覧。
  127. ^ Mapes, Jillian (2011年10月20日). “Coldplay’s ‘Mylo Xyloto’: Track-By-Track Review” (英語). Billboard. 2023年3月7日閲覧。
  128. ^ “Coldplay: Mylo Xyloto is a Concept Album About Love Conquering All”. NME (15 October 2011). 24 May 2013時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  129. ^ “Coldplay: Mylo Xyloto is a Concept Album About Love Conquering All”. NME (15 October 2011). 24 May 2013時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  130. ^ “Coldplay Call Mylo Xyloto A Schizophrenic Album”. MTV News (24 October 2011). 3 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  131. ^ “Coldplay Call Mylo Xyloto A Schizophrenic Album”. MTV News (24 October 2011). 3 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  132. ^ “New Coldplay Album Inspired by Graffiti”. The Guardian. (26 November 2010). オリジナルの3 January 2022時点におけるアーカイブ。. https://archive.today/20220103185657/https://www.theguardian.com/music/2010/nov/26/new-coldplay-album-inspired-graffiti 3 January 2022閲覧。 
  133. ^ “Coldplay's Mylo Xyloto Comic Book Series Goes Digital”. Billboard. (17 April 2013). オリジナルの3 January 2022時点におけるアーカイブ。. https://archive.today/20220103191420/https://www.billboard.com/music/music-news/coldplays-mylo-xyloto-comic-book-series-goes-digital-1558331/ 3 January 2022閲覧。. 
  134. ^ “Ghost Stories Review”. The Hollywood Reporter (20 May 2014). 4 November 2016時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  135. ^ “Coldplay Ghost Stories Album Review”. Time. (14 May 2014). オリジナルの3 January 2022時点におけるアーカイブ。. https://archive.today/20220103195608/https://time.com/99458/coldplay-ghost-stories-album-review/ 3 January 2022閲覧。. 
  136. ^ “Coldplay Consciously Uncouple From Trademark Bathos On Appealing Ghost Stories”. Spin (17 May 2014). 5 July 2015時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  137. ^ “Coldplay Chat With Jo Whiley”. BBC Radio One (21 February 2013). 30 December 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。30 December 2021閲覧。
  138. ^ “Coldplay's Haunted Ghost Stories Album: Track-by-Track Review”. Billboard. (14 May 2014). オリジナルの3 January 2022時点におけるアーカイブ。. https://archive.today/20220103200435/https://www.billboard.com/music/music-news/coldplay-ghost-stories-album-review-chris-martin-billboard-magic-6084930/ 3 January 2022閲覧。. 
  139. ^ “Sky Arts: Coldplay – The Making of Ghost Stories (Part 1)”. YouTube (17 January 2015). 19 May 2017時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  140. ^ “Coldplay's Ghost Stories Adds To Canon of Great Break-up Albums”. The Guardian (14 May 2014). 11 December 2014時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  141. ^ “Sky Arts: Coldplay – The Making of Ghost Stories (Part 1)”. YouTube (17 January 2015). 19 May 2017時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  142. ^ “Music Review: Coldplay's A Head Full of Dreams in and of Itself is a Dream”. Los Angeles Times High School Insider (14 December 2015). 3 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  143. ^ “Coldplay – Adventure Of A Lifetime”. Stereogum (6 November 2015). 3 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  144. ^ “Coldplay – Adventure Of A Lifetime”. Stereogum (6 November 2015). 3 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  145. ^ “Music Review: Coldplay's A Head Full of Dreams in and of Itself is a Dream”. Los Angeles Times High School Insider (14 December 2015). 3 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  146. ^ “Review: Coldplay Continue Mood of Tranquil Satisfaction on Latest EP”. Rolling Stone. (26 July 2017). オリジナルの18 July 2018時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20180718144819/https://www.rollingstone.com/music/music-album-reviews/review-coldplays-kaleidoscope-ep-continues-mood-of-tranquil-satisfaction-201837/ 3 January 2022閲覧。 
  147. ^ “Review: Coldplay Continue Mood of Tranquil Satisfaction on Latest EP”. Rolling Stone. (26 July 2017). オリジナルの18 July 2018時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20180718144819/https://www.rollingstone.com/music/music-album-reviews/review-coldplays-kaleidoscope-ep-continues-mood-of-tranquil-satisfaction-201837/ 3 January 2022閲覧。 
  148. ^ “Coldplay – Kaleidoscope EP Review”. NME (12 July 2017). 9 November 2020時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  149. ^ “Coldplay's Everyday Life Is A Surprising Return To Form”. Paste (26 November 2019). 3 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  150. ^ “Coldplay's New songs Orphans and Arabesque Reviewed: Jazzier! Classic rock-ier! Fun-er!”. NME (24 October 2019). 26 October 2019時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  151. ^ “Coldplay Get Admirably Real on the Organically Expansive Everyday Life”. Rolling Stone. (26 November 2019). オリジナルの8 December 2020時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20201208044936/https://www.rollingstone.com/music/music-album-reviews/coldplay-everyday-life-918255/ 29 December 2021閲覧。. 
  152. ^ “Music of the Spheres Review by Neil Z. Yeung”. AllMusic. 16 October 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  153. ^ Salmon, Chris (2022) (英語). Music of the Spheres World Tour Book. Frankfurt: Parlophone. pp. 11–12 
  154. ^ “Coldplay's New Album was Inspired by Star Wars”. RTÉ (9 June 2021). 2023-04=10閲覧。
  155. ^ “Album Reviews: Biffy Clyro | Coldplay | Duran Duran | Lola in Slacks”. The Scotsman (15 October 2021). 25 February 2023時点のオリジナルよりアーカイブ。25 February 2023閲覧。
  156. ^ “Coldplay Discover Pink Floyd, Share 10 Minute Prog Rock Single Coloratura”. Louder (23 July 2021). 3 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。23 July 2021閲覧。
  157. ^ “Corné Klijn Interviewt Coldplay over Music of the Spheres”. NPO Radio 2 (17 October 2021). 25 February 2023時点のオリジナルよりアーカイブ。25 February 2023閲覧。
  158. ^ “Twenty Years On, Coldplay Refuses To Take Its Voice Seriously”. Firstpost (23 October 2021). 16 July 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。16 July 2022閲覧。
  159. ^ a b “コールドプレイのクリス・マーティンにバンドの大切さを伝えたU2と「ワン」”. TAP the POP. 2023年4月10日閲覧。
  160. ^ a b c d e f g h i Hiatt, Brian (2008年7月10日). “Chris Martin: The Jesus of Uncool” (英語). Rolling Stone India. 2023年2月24日閲覧。
  161. ^ “Martin: Travis Invented Coldplay”. Contact Music (20 January 2007). 4 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  162. ^ “『a-ha THE MOVIE』 クリス・マーティン（コールドプレイ）の発言を紹介 | LMusic-音楽ニュース-”. lmusic.tokyo (2022年4月22日). 2023年4月10日閲覧。
  163. ^ “コールドプレイのメンバー、大好きなa-haとコラボ”. BARKS. 2023年4月10日閲覧。
  164. ^ “Coldplay Discuss & Perform Songs Off Everyday Life For SiriusXM”. Billboard. (16 January 2020). オリジナルの11 February 2022時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20220211055735/https://www.billboard.com/music/rock/coldplay-everyday-life-performance-siriusxm-8548224/ 11 February 2022閲覧。. 
  165. ^ a b Willman, Chris (13 June 2008). “Viva La Vida Review”. Entertainment Weekly. オリジナルの29 August 2008時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20080829223010/http://www.ew.com/ew/article/0,,20206310,00.html 29 August 2008閲覧。. 
  166. ^ a b “Chris Martin: 'Coldplay's 'Violet Hill' Inspired By The Beatles'”. www.gigwise.com. 8 June 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年6月8日閲覧。
  167. ^ “10 Bands That Inspired Coldplay”. WXRT (6 September 2013). 1 December 2017時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2002閲覧。
  168. ^ “Coldplay Discover Pink Floyd, Share 10 Minute Prog Rock Single Coloratura”. Louder (23 July 2021). 3 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。23 July 2021閲覧。
  169. ^ “Coldplay - a "modern Pink Floyd" you can grab their debut album on CD” (英語). Rock Review Records. 2023年4月10日閲覧。
  170. ^ Breimeier, Russ (2005年). “Coldplay: X&Y”. Christianity Today. オリジナルの9 July 2008時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20080709150512/http://www.christianitytoday.com/music/glimpses/2005/xandy.html 13 October 2008閲覧。 
  171. ^ “X&Y from A to Z”. Yahoo! Music (11 March 2006). 12 December 2008時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  172. ^ a b c Smith, Thomas (2021年10月15日). “Coldplay: “This is our period of having no fear”” (英語). NME. 2023年4月10日閲覧。
  173. ^ “Chris Martin speaks of love for Oasis' (What's The Story) Morning Glory”. www.gigwise.com. 2023年2月26日閲覧。
  174. ^ a b “10 Bands That Inspired Coldplay”. WXRT (6 September 2013). 1 December 2017時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2002閲覧。
  175. ^ Breimeier, Russ (2005年). “Coldplay: X&Y”. Christianity Today. オリジナルの9 July 2008時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20080709150512/http://www.christianitytoday.com/music/glimpses/2005/xandy.html 13 October 2008閲覧。 
  176. ^ “Coldplay & Rihanna – Princess of China Samples”. Genius. 2023年3月22日閲覧。
  177. ^ a b “Chris talks us through Rush A Rush of Blood to the Head”. Coldplay.com (November 2002). 8 August 2006時点のオリジナルよりアーカイブ。19 December 2006閲覧。
  178. ^ “Richard Ashcroft 'Married' To Chris Martin”. www.gigwise.com. 2023年4月10日閲覧。
  179. ^ Dailey, Hannah (2023年2月10日). “Chris Martin Praises Rihanna as the ‘Best Singer of All Time’” (英語). Billboard. 2023年4月10日閲覧。
  180. ^ a b c Cooper, Leonie (2014年4月28日). “Coldplay's Chris Martin: 'I'll never write lyrics like Jay Z or Morrissey'” (英語). NME. 2023年4月10日閲覧。
  181. ^ “https://twitter.com/coldplay/status/1402740934010359817?s=20”. Twitter. 2023年3月10日閲覧。
  182. ^ “How Neil Young inspired Coldplay's biggest hit” (英語). faroutmagazine.co.uk (2021年4月13日). 2023年4月10日閲覧。
  183. ^ “Coldplay — Going Out of My Head”. VH1 (13 August 2002). 20 October 2012時点のオリジナルよりアーカイブ。30 August 2008閲覧。
  184. ^ “Coldplay admit 'Fix You' is a copy of Elbow's track”. Female First (8 June 2005). 27 November 2008閲覧。
  185. ^ Spout, Gene (12 August 2005). “Stardom and anonymity: Coldplay's bassist has the best of both worlds”. Seattle Post-Intelligencer. http://www.seattlepi.com/pop/236223_coldplay12.html 17 November 2008閲覧。 
  186. ^ Blistein, Jon (18 November 2014). “Chris Martin: Nirvana, Katy Perry, EDM Inspired 'Sky Full of Stars'”. Rolling Stone. https://www.rollingstone.com/music/videos/chris-martin-nirvana-katy-perry-edm-inspired-sky-full-stars-20141118 6 July 2015閲覧。. 
  187. ^ “クリス・マーティン、コールドプレイ結成のきっかけは『バック・トゥ・ザ・フューチャー』。”. Vogue. 2022年11月28日閲覧。
  188. ^ StuBru [@stubru] (2021年11月26日). "Chris Martin van Coldplay heeft al gekozen! Nu jij nog. Stem op jouw drie favoriete platen aller tijden voor" [Chris Martin of Coldplay has already chosen! Now you. Vote for your three favorite records of all time for DeTijdloze 100] (オランダ語). 2021年11月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。X（旧Twitter）より2022年1月4日閲覧。
  189. ^ StuBru [@stubru] (2021年11月26日). "Chris Martin van Coldplay heeft al gekozen! Nu jij nog. Stem op jouw drie favoriete platen aller tijden voor" [Chris Martin of Coldplay has already chosen! Now you. Vote for your three favorite records of all time for DeTijdloze 100] (オランダ語). 2021年11月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。X（旧Twitter）より2022年1月4日閲覧。
  190. ^ a b (日本語) Coldplay Reveal Their Favourite Songs | What's Your Flow?, https://www.youtube.com/watch?v=IoKPfDDVDPk 2023年4月10日閲覧。 
  191. ^ Coldplay [@coldplay] (2020年4月8日). "Hi everyone. Hope you're all doing ok. I made a playlist of (mainly) 1960s songs to give you something to listen to while we're (mainly) all stuck at home. JB". 2021年9月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。X（旧Twitter）より2022年1月4日閲覧。
  192. ^ “Jonny's 1960s playlist”. Spotify. 2023年3月22日閲覧。
  193. ^ “Jonny's 1970s playlist”. Spotify. 2023年3月22日閲覧。
  194. ^ “Jonny's 1980s playlist”. Spotify. 2023年3月22日閲覧。
  195. ^ “Jonny's 1990s playlist”. Spotify. 2023年3月22日閲覧。
  196. ^ “Will Champion Coldplay | Rare Interview | The Lost Tapes”. YouTube. 17 May 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。4 January 2022閲覧。
  197. ^ “Will Champion: Just Right For Coldplay”. Drum! (21 February 2012). 6 December 2018時点のオリジナルよりアーカイブ。12 January 2022閲覧。
  198. ^ a b “https://twitter.com/TeamCoco/status/1638241567252303872”. Twitter. 2023年3月22日閲覧。
  199. ^ “Coldplay's Guy Berryman Says Hearing Stevie Wonder In His Fife Bedroom Was Key To Entire Life And Career”. The Courier (24 January 2022). 28 February 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。28 February 2022閲覧。
  200. ^ (Spivack 2004, p. 23)
  201. ^ “https://twitter.com/coldplay/status/1407662497688166400”. Twitter. 2023年3月21日閲覧。
  202. ^ “Viva la Vida Biography”. Coldplay Official Website (24 May 2008). 4 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  203. ^ “Viva la Vida Biography”. Coldplay Official Website (24 May 2008). 4 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  204. ^ “Viva la Vida Biography”. Coldplay Official Website (24 May 2008). 4 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  205. ^ Champ, Gemma (2008-07-01). “Viva La Vida or Death And All His Friends - Coldplay (Parlophone)” (英語). The National. 2023年4月10日閲覧。
  206. ^ “Timberlake Inspires Coldplay Album”. Contact Music (4 June 2008). 13 January 2013閲覧。
  207. ^ Grow, Kory (2015-11-30). “Hear Coldplay, Beyonce's Clubby 'Hymn for the Weekend'” (英語). Rolling Stone. 2023年3月16日閲覧。
  208. ^ A Head Full of Dream (booklet). Coldplay. Parlophone. 2015. 1053933969。
  209. ^ Nika, Colleen (2012-08-23). “Inside the Style of Rihanna and Coldplay's 'Princess of China' Video” (英語). Rolling Stone. 2023年3月16日閲覧。
  210. ^ Aubrey, Elizabeth (2021-09-24). “Chris Martin opens up about collaborating with BTS on 'My Universe': "It's been such a joy"” (英語). NME. 2023年3月16日閲覧。
  211. ^ 『Coldplay - Everyday Life』。https://www.discogs.com/release/14561133-Coldplay-Everyday-Life。2023-03-25閲覧。 
  212. ^ https://archive.ph/ENIHy
  213. ^ Coldplay (Ft. JAY-Z) – Lost+ (Remix), https://genius.com/Coldplay-lost-remix-lyrics 2023年3月16日閲覧。 
  214. ^ Satpathy, Kriti Saraswat (14 July 2017). “Coldplay Releases New Song Miracles (Someone Special) with Big Sean”. India.com. http://www.india.com/lifestyle/coldplay-releases-new-song-miracles-someone-special-with-big-sean-2319625/ 15 July 2017閲覧。 
  215. ^ “Coldplay release new music with Pharrell Williams under a new band name”. Digital Spy (29 November 2018). 26 October 2019閲覧。
  216. ^ “Coldplay A Head Full of Dreams Album Review”. Rolling Stone. (4 December 2015). オリジナルの13 July 2018時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20180713014435/https://www.rollingstone.com/music/music-album-reviews/a-head-full-of-dreams-204795/ 4 January 2022閲覧。. 
  217. ^ 『Coldplay - Music Of The Spheres』。https://www.discogs.com/release/20587915-Coldplay-Music-Of-The-Spheres。2023年4月10日閲覧。 
  218. ^ 『Coldplay - Ghost Stories』。https://www.discogs.com/release/5697640-Coldplay-Ghost-Stories。2023年4月10日閲覧。 
  219. ^ Another's Arms by Coldplay”. WhoSampled.
  220. ^ a b “Coldplay's Mylo Xyloto Has Mass Appeal”. (24 October 2011). オリジナルの17 January 2015時点におけるアーカイブ。. https://archive.today/20150117212832/http://www.npr.org/2011/10/24/141654218/coldplays-mylo-xyloto-has-mass-appeal 16 October 2021閲覧。 
  221. ^ a b “Meet Jon Hopkins – The Next Brian Eno”. The Guardian (4 June 2013). 4 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。3 January 2022閲覧。
  222. ^ "Music of the Spheres". Tidal. 2021年10月15日. アーカイブ 2022年12月7日
  223. ^ a b Coldplay – A Sky Full of Stars, https://genius.com/Coldplay-a-sky-full-of-stars-lyrics 2023年3月21日閲覧。 
  224. ^ a b Coldplay (Ft. Beyoncé) – Hymn for the Weekend, https://genius.com/Coldplay-hymn-for-the-weekend-lyrics 2023年3月21日閲覧。 
  225. ^ (日本語) Chris Martin. Zane Lowe. Part 4, https://www.youtube.com/watch?v=SW583_PXFW4 2023-03-25閲覧。 
  226. ^ “Top 5 Madeon Songs You Didn't Know He Produced”. Billboard. (17 August 2016). オリジナルの4 January 2022時点におけるアーカイブ。. https://archive.today/20220104045231/https://www.billboard.com/music/music-news/madeon-hit-songs-produced-by-list-7476187/ 3 January 2022閲覧。. 
  227. ^ The Chainsmokers & Coldplay – Something Just Like This, https://genius.com/The-chainsmokers-and-coldplay-something-just-like-this-lyrics 2023年3月22日閲覧。 
  228. ^ “Coldplay – Talk Samples”. Genius. 2023年3月22日閲覧。
  229. ^ https://www.nme.com/news/music/jon-hopkins-6-1249217
  230. ^ "Coldplay Musical Collaborator Davide Rossi Performs with Band in a Rare On-Stage Appearance at Glastonbury Music Festival". Globe Newswire (Press release). 28 June 2016. 2023年2月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年2月25日閲覧。
  231. ^ “Coldplay Producers Rik Simpson and Dan Green on Global Production and Nailing Live Streams”. MusicTech (11 March 2021). 25 February 2023時点のオリジナルよりアーカイブ。25 February 2023閲覧。
  232. ^ “Coldplay Producers Rik Simpson and Dan Green on Global Production and Nailing Live Streams”. MusicTech (11 March 2021). 25 February 2023時点のオリジナルよりアーカイブ。25 February 2023閲覧。
  233. ^ LIFE IN TECHNICOLOR A CELEBRATION OF COLDPLAY
  234. ^ lebrecht, norman (2017-06-13). “Proof: Coldplay really, really loves classical music” (英語). Slippedisc. 2023年4月11日閲覧。
  235. ^ “Coldplay Review: Charge of the Bright Brigade”. The Guardian (16 June 2017). 30 May 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。5 January 2022閲覧。
  236. ^ “Coldplay – Live in Buenos Aires”. Pitchfork (13 December 2018). 20 October 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。4 January 2022閲覧。
  237. ^ “Coldplay's Plastic Problem: What Will Become of Those Glowing Wristbands?”. The Telegraph. (3 December 2019). ISSN 0307-1235. オリジナルの10 January 2022時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20220809113821/https://www.telegraph.co.uk/music/artists/coldplays-plastic-problem-will-become-glowing-wristbands/ 20 March 2021閲覧。 
  238. ^ “Coldplay – Live in Buenos Aires”. Pitchfork (13 December 2018). 20 October 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。4 January 2022閲覧。
  239. ^ “Coldplay Review – Lasers, Confetti and Ed Sheeran In Extravagant Return”. The Guardian (13 October 2021). 5 December 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。5 January 2022閲覧。
  240. ^ “Coldplay Announces 2014 Tour Dates”. Consequence (17 April 2017). 5 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。5 January 2022閲覧。
  241. ^ “Chris Martin Floats Above The Crowd of 800 To Preview The Album's May 19 Release”. The Hollywood Reporter (24 March 2014). 5 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。23 July 2017閲覧。
  242. ^ “Coldplay To Pause Touring Until Concerts Are Environmentally Beneficial”. BBC News (21 November 2019). 23 June 2020時点のオリジナルよりアーカイブ。21 November 2019閲覧。
  243. ^ “Coldplay Review – Still The Masters of the Sweeping Statement”. The Guardian (26 November 2019). 21 October 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。5 January 2022閲覧。
  244. ^ “Inside Coldplay's Spectacular Sermon On The Mount In Jordan”. NME (25 November 2019). 11 March 2020時点のオリジナルよりアーカイブ。5 January 2022閲覧。
  245. ^ “Going Green: How Coldplay Made Their Latest Stadium Tour One of the Most Sustainable Ever”. YouTube (6 June 2022). 10 June 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。10 June 2022閲覧。
  246. ^ “Coldplay, Wembley Stadium, Review: Chris Martin's Infectious Joy Is Impossible To Resist.”. The Telegraph. 2022年8月13日閲覧。
  247. ^ “Will BTS Finally Win a Brit Award? (And More Burning Questions About the 2022 Brits)”. Billboard. (19 December 2019). オリジナルの19 December 2021時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20211219203222/https://www.billboard.com/music/awards/brit-awards-nominations-burning-questions-bts-elton-john-1235012595/ 16 January 2022閲覧。. 
  248. ^ “The best-selling albums of all time on the Official UK Chart” (英語). www.officialcharts.com. 2023年4月10日閲覧。
  249. ^ “Coldplay top 2005's global charts”. BBC News. (2006-03-31). 2013-10-01時点のオリジナルよりアーカイブ。2014-07-06閲覧。
  250. ^ “Viva La Vida top selling global album of 2008”. IFPI (2009-02-16). 2009-06-24時点のオリジナルよりアーカイブ。2014-07-06閲覧。
  251. ^ a b Fox, Jesse David. “Coldplay’s Drummer Will Champion Was at Game of Thrones’ Red Wedding” (英語). Vulture. 2023年4月10日閲覧。
  252. ^ a b c Crossan, Jamie (2012年9月9日). “Coldplay joined by Rihanna, Jay-Z at Paralympic closing ceremony” (英語). NME. 2023年4月10日閲覧。
  253. ^ “Coldplay Most Influential British Celebrities”. ITV News (26 June 2013). 28 December 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。16 January 2022閲覧。
  254. ^ “Glastonbury Announces Special Alternative To This Year's Festival”. The Independent (31 March 2021). 28 December 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。16 January 2022閲覧。
  255. ^ “Coachella Valley Music and Arts Festival”. coachella.com. 2023年4月10日閲覧。
  256. ^ “Google Reveals 2016's Most Searched Artists and Songs”. Complex (14 December 2016). 28 December 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。16 January 2022閲覧。
  257. ^ “Alessia Cara Interview”. Coldplay Official Website (13 July 2016). 17 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。22 June 2021閲覧。
  258. ^ “An Interview With American Authors Drummer Matt Sanchez”. All Access Music (6 April 2015). 17 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。18 May 2021閲覧。
  259. ^ “Uma Avril Patricinha” [A Preppy Avril] (ポルトガル語). Capricho (12 November 2007). 18 October 2011時点のオリジナルよりアーカイブ。10 July 2022閲覧。
  260. ^ a b “Billie Eilish and Her Brother and Co-Writer, Finneas, Get Deep About Their Music and What's Next”. Variety (4 December 2019). 17 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。12 July 2021閲覧。
  261. ^ “The 200 Greatest Singers of All Time”. Rolling Stone. (1 January 2023). オリジナルの1 January 2023時点におけるアーカイブ。. https://archive.ph/2rJxG 1 January 2023閲覧。. 
  262. ^ “Bruno Mars In Ascension”. The New York Times (5 October 2010). 17 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。17 January 2022閲覧。
  263. ^ “BTS: This Clue Suggests A Collab With Coldplay Is On The Way”. Showbiz Cheat Sheet (16 April 2021). 28 December 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。18 May 2021閲覧。
  264. ^ “Interview: The Chainsmokers Set Pop Music Ablaze In 2016”. Ralphie Aversa (16 December 2016). 17 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。19 May 2021閲覧。
  265. ^ Potter, Logan (2022-03-28). “Chelsea Cutler Is Up For a Challenge” (英語). EUPHORIA.. 2023年3月16日閲覧。
  266. ^ One Love Review by David Jeffries, オリジナルの17 January 2022時点におけるアーカイブ。, https://archive.today/20220117004710/https://www.allmusic.com/album/one-love-mw0000824606 19 May 2021閲覧。 
  267. ^ “Guetta 'influenced by rock music'” (英語). Capital. 2023年3月21日閲覧。
  268. ^ a b “Dua Lipa Dishes On Her Undying Love For Troye Sivan”. Teenage Magazine (9 May 2017). 28 December 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。23 August 2021閲覧。
  269. ^ “Ed Sheeran Takes Inspiration from Coldplay”. The Indian Express (26 January 2016). 27 March 2023時点のオリジナルよりアーカイブ。27 March 2023閲覧。
  270. ^ “Ed Sheeran To Ditch Pop Sound For Artistic Moment Album”. Music News. 2022-01-16時点のオリジナルよりアーカイブ。2021-03-18閲覧。 “"Sheeran added, 'My whole career I've studied Coldplay, and [they] are f**king geniuses".”
  271. ^ https://www.reddit.com/r/Coldplay/comments/rktf2f/finneas_on_instagram_qa/
  272. ^ a b c “Coldplay's 'Parachutes' Turns 20” (英語). Grammy (2020年7月10日). 12 July 2020時点のオリジナルよりアーカイブ。2021-05-18閲覧。
  273. ^ “Future Delays Honest Release Honestly Influenced by Coldplay”. Spin (3 October 2013). 17 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。18 May 2021閲覧。
  274. ^ “Why Creating Hopeless Fountain Kingdom Nearly Broke Halsey”. Stuff (15 April 2018). 12 May 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。12 May 2022閲覧。
  275. ^ “Harry Styles' Biggest Sign of the Times Influences”. Billboard. (7 April 2017). オリジナルの8 April 2017時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20170408140014/https://www.billboard.com/articles/columns/pop/7752445/harry-styles-sign-of-the-times-influences-bowie-pink-floyd 25 March 2021閲覧。. 
  276. ^ “H.E.R. Shares The Influences Behind Her New Album Back of My Mind”. ABC Audio Digital Syndication (16 June 2021). 17 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。2 July 2021閲覧。
  277. ^ (日本語) Ice Spice Reveals Her DREAM Collab & Twerk Moves | Ask Me Anything | ELLE, https://www.youtube.com/watch?v=ISWgMADQOes 2023年4月10日閲覧。  “Ice Spice Is That Voice You’ve Been Hearing On TikTok” (英語). Women's Health (2023-02-28). 2023年4月10日閲覧。
  278. ^ “Imagine Dragons Go Radioactive On The Charts”. Rolling Stone. (8 May 2013). オリジナルの27 March 2019時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20190327103323/https://www.rollingstone.com/music/music-news/imagine-dragons-go-radioactive-on-the-charts-80895/ 18 March 2021閲覧。.  McDermott, Maeve. “News & views: How Imagine Dragons' faceless rock music became the genre's future” (英語). USA TODAY. 2023年3月22日閲覧。
  279. ^ “Jacob Collier - Instagram”. Instagram. 2023年3月16日閲覧。
  280. ^ Kaye, Ben (2020-08-14). “Jacob Collier gives a Track by Track breakdown of new album Djesse Vol. 3: Stream” (英語). Consequence. 2023年3月22日閲覧。
  281. ^ “J Balvin On His New Album Jose, The Future of Reggaeton & Getting Back On Stage”. Grammy (21 October 2021). 17 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。9 November 2021閲覧。
  282. ^ “John Mayer Faz Q&A no Twitter Sobre o Álbum Born & Raised” [John Mayer Does a Q&A on Twitter About New Album Born & Raised]. Midiorama (6 November 2017). 17 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。5 July 2021閲覧。
  283. ^ “Justin Timberlake Revs Up His Sex Machine”. Rolling Stone. (21 September 2006). オリジナルの27 February 2019時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20190227060729/https://www.rollingstone.com/music/music-news/justin-timberlake-revs-up-his-sex-machine-99306/ 19 May 2021閲覧。. 
  284. ^ “Late Registration”. Rolling Stone. 2022-01-17時点のオリジナルよりアーカイブ。2021-05-18閲覧。 “He aims for what he calls 'that Coldplay, Portishead, Fiona Apple style' in his mad quest to explode every cliche about hip-hop identity. Can he get it done? Yes, he can.”
  285. ^ “Reasons Behind Sh*t Killers Album Revealed”. Gigwise (23 October 2006). 28 December 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。12 July 2021閲覧。
  286. ^ Jones, About the Author / Idris (2015-08-31). “Kygo reveals favourite artists and pre-show routine” (英語). We Rave You. 2023年3月16日閲覧。
  287. ^ “I like happy music: Kygo”. The Asian Age (2015-12-25). 2023年3月16日閲覧。
  288. ^ Macias, Ernesto (2020-11-09). “LANY's Paul Jason Klein Is Listening to Post Malone, Coldplay, and So Much John Mayer” (英語). Interview Magazine. 2023年3月22日閲覧。
  289. ^ “Lauv Loves Coldplay Almost As Much As He Loves Drake”. Interview (5 May 2020). 17 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。18 May 2021閲覧。
  290. ^ “Ian Sweet On Anxiety, Depression And Recovery” (英語). Grammy (2021年6月8日). 2021-07-04閲覧。
  291. ^ “Leona Album Inspired by Coldplay”. Digital Spy (22 June 2009). 17 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。18 May 2021閲覧。
  292. ^ Aroesti, Rachel (2017-05-18). “Lil Yachty: ‘Older hip-hop people don't understand evolution – or don't want it’” (英語). The Guardian. ISSN 0261-3077. https://www.theguardian.com/music/2017/may/18/lil-yachty-im-like-the-outcast-of-hip-hop 2023年3月16日閲覧。 
  293. ^ Simmons, Ted SimmonsTed. “Lil Yachty Wants to Work With Chris Martin and Coldplay - XXL” (英語). XXL Mag. 2023年3月16日閲覧。
  294. ^ “Maren Morris Breaks Down Our Favorite Tracks from Her New Album”. Toofab (8 March 2019). 17 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。24 December 2021閲覧。
  295. ^ “Martin Garrix on music, fame and his favourite places in Dubai” (英語). What's On (2023-01-03). 2023年3月16日閲覧。
  296. ^ “Mike Will Make It Through This Year If It Kills Him (And It Almost Killed Him)” (英語). www.vice.com. 2023年3月5日閲覧。
  297. ^ “Kanye West Is Why Rappers Love Coldplay”. BuzzFeed News (18 September 2017). 17 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。18 May 2021閲覧。
  298. ^ “Mumford & Sons – Delta”. Pitchfork (20 November 2018). 17 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。18 May 2021閲覧。
  299. ^ Geraghty, Hollie (2022-10-04). “Nick Cave changed 'Waiting For You' on advice of Chris Martin” (英語). NME. 2023年3月16日閲覧。
  300. ^ “Paramore Brand New Eyes Review”. BBC Music (25 September 2009). 16 July 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。16 July 2022閲覧。
  301. ^ “P!nk Se Aproxima a Los Últimos Coldplay en What About Us” [P!nk Draws from the Latest Coldplay in What About Us] (スペイン語). Jenesaispop (10 August 2017). 19 November 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。19 November 2022閲覧。
  302. ^ “We Do Try To Channel Chris Martin”. The Guardian (13 March 2008). 17 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。18 May 2021閲覧。
  303. ^ “Shawn Mendes Gets Spiritual As He Embarks On His Biggest Tour Yet”. Billboard. (14 March 2022). オリジナルの14 March 2022時点におけるアーカイブ。. https://archive.today/20220314163019/https://www.billboard.com/music/features/shawn-mendes-billboard-sxsw-cover-story-2022-interview-1235042577/ 14 March 2022閲覧。. 
  304. ^ “Sigrid Breaks Down New Sucker Punch Album Track by Track”. Billboard. (8 March 2019). オリジナルの17 January 2022時点におけるアーカイブ。. https://archive.today/20220117013410/https://www.billboard.com/music/pop/sigrid-sucker-punch-interview-track-by-track-breakdown-8501585/ 13 July 2021閲覧。. 
  305. ^ a b c d “SZA - Was blessed beyond measure to open for a band that...”. www.facebook.com. 2023年3月16日閲覧。
  306. ^ Pareles, Jon「SZA Revels in Mixed Emotions on ‘SOS’」『The New York Times』2022-12-13。2023年4月10日閲覧。
  307. ^ a b “Swedish House Mafia On Coldplay Collaboration”. BBC News. (26 June 2011). オリジナルの17 January 2022時点におけるアーカイブ。. https://archive.today/20220117020020/https://www.bbc.co.uk/news/newsbeat-14288631 15 December 2021閲覧。 
  308. ^ “The Oral History of Taylor Swift's 1989”. Grammy. 2021-06-03時点のオリジナルよりアーカイブ。2022-01-16閲覧。 “I added some big chords and a build-up in the bridge. On the choruses I recorded Coldplay-type rhythm chords.”
  309. ^ a b “I've been a huge fan of Chris Martin forever; it'd be awesome to work with him. He's really kind, and he's been really encouraging when we've met. -”. www.allgreatquotes.com. 2023-02-14閲覧。
  310. ^ “https://twitter.com/tiesto/status/771724521162223616”. Twitter. 2023年3月21日閲覧。
  311. ^ “https://twitter.com/tiesto/status/523426847443677184”. Twitter. 2023年3月21日閲覧。
  312. ^ “https://twitter.com/Timbaland/status/1227329141273481216”. Twitter. 2023年3月16日閲覧。
  313. ^ NME (2007-03-22). “Timbaland to work with Coldplay” (英語). NME. 2023年3月16日閲覧。
  314. ^ “Who Is Travi$ Scott?” (英語). Complex. 2023年3月16日閲覧。
  315. ^ “On Tour With Travis Scott, Hip-Hop's King of Chaos”. Rolling Stone. (25 September 2017). オリジナルの17 January 2022時点におけるアーカイブ。. https://archive.today/20220117011827/https://www.rollingstone.com/music/music-features/travis-scott-hip-hops-king-of-chaos-205650/ 7 June 2021閲覧。. 
  316. ^ “Watch Twenty One Pilots Call Coldplay 'Big Influences on Us' and Cover Yellow”. NME (16 January 2022). 11 February 2023時点のオリジナルよりアーカイブ。11 February 2023閲覧。
  317. ^ “Bono chama Chris Martin de gênio” [Bono says Chris Martin is a genius] (ポルトガル語). Viva Coldplay (2014-10-13). 2021-05-18閲覧。
  318. ^ Renshaw, David (2013-12-11). “Chance The Rapper samples Adele and Coldplay on newly-discovered mixtapes – listen” (英語). NME. 2023年3月16日閲覧。
  319. ^ https://www.whosampled.com/Drake/Congratulations/
  320. ^ “Sound of 2012: Frank Ocean”. BBC News. (5 January 2012). オリジナルの4 July 2016時点におけるアーカイブ。. https://archive.today/20160704222647/http://www.bbc.com/news/entertainment-arts-16390456 18 May 2021閲覧。 •“Street Fighter by Frank Ocean - Samples, Covers, and Remixes | WhoSampled”. WhoSampled. 2023-4-10閲覧。 •“Strawberry Swing by Frank Ocean - Samples, Covers and Remixed | WhoSampled”. WhoSampled. 2023-4-10閲覧。
  321. ^ https://www.goodmorningamerica.com/culture/story/watch-chris-martin-surprise-lizzo-talks-song-coldplay-86811057
  322. ^ “Kacey Musgraves Performs a Beautiful Cover of Coldplay's Yellow For English Royalty”. Spin (14 December 2015). 17 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。17 November 2021閲覧。
  323. ^ “6 Best Coldplay Covers: BTS, Ed Sheeran, Sam Smith & More”. Billboard. (10 March 2021). オリジナルの16 January 2022時点におけるアーカイブ。. https://archive.today/20220116215419/https://www.billboard.com/music/pop/best-coldplay-covers-9537704/ 17 November 2021閲覧。. 
  324. ^ “Robyn Covers Coldplay's Every Teardrop Is a Waterfall”. Stereogum (26 July 2011). 23 February 2023時点のオリジナルよりアーカイブ。23 February 2023閲覧。
  325. ^ “Blackpink's Rosé Celebrates Her Birthday with Uplifting Coldplay Cover”. Billboard. (10 February 2022). オリジナルの3 January 2023時点におけるアーカイブ。. https://archive.ph/E1NfR 3 January 2023閲覧。. 
  326. ^ “Sam Smith Finally Released Their Emotional Cover of Coldplay's Fix You”. Billboard. (6 July 2020). オリジナルの17 January 2022時点におけるアーカイブ。. https://archive.today/20220117020635/https://www.billboard.com/music/pop/sam-smith-releases-cover-coldplay-fix-you-9413785/ 17 November 2021閲覧。. 
  327. ^ https://twitter.com/1future/status/696509602507026432
  328. ^ https://twitter.com/harry_styles/status/97984947406643200
  329. ^ “Jay-Z: Chris Martin is a “modern day Shakespeare””. NME (2017-08-01). 2022-11-26閲覧。
  330. ^ a b c d (日本語) Coldplay X BTS Inside 'My Universe' Documentary - BTS (방탄소년단), https://www.youtube.com/watch?v=viM_c-Fc7sc 2023-02-14閲覧。 
  331. ^ “Kanye: 'Coldplay more talented than Beatles'” (英語). Digital Spy (2010-11-10). 2023年4月11日閲覧。
  332. ^ “https://twitter.com/liamgallagher/status/1562344197969125376”. Twitter. 2023年2月20日閲覧。
  333. ^ “嵐・関ジャニ・SnowMan…３世代を貫く「SMAPのチカラ」”. 日刊大衆. 2023-03-26閲覧。
  334. ^ “桜流し | Rolling Stone Japan(ローリングストーン ジャパン）”. Rolling Stone Japan (2012-12-10). 2023年3月16日閲覧。
  335. ^ “https://twitter.com/seiji_kameda/status/477081640582148096?s=20”. Twitter. 2023年3月16日閲覧。
  336. ^ “https://twitter.com/seiji_kameda/status/744658747801374720?s=20”. Twitter. 2023年3月16日閲覧。
  337. ^ “亀田誠治のうらやましすぎる“ライブ土産話”！ | J-WAVE NEWS”. J-WAVE NEWS | 音楽、映画、エンタメ「ここだけの話」 | J-WAVE 81.3 FM. 2023年2月18日閲覧。
  338. ^ “https://twitter.com/seiji_kameda/status/854685214508851200?s=20”. Twitter. 2023年3月16日閲覧。
  339. ^ 2022年9月16日のTwitter
  340. ^ ・2018年12月2日のTwitter ・2018年12月27日のTwitter ・2021年10月15日のTwitter
  341. ^ 『サザンオールスターズ 公式データブック 1978-2019』（2019年）リットーミュージック出版 p96
  342. ^ 『MUSICA（ムジカ） 2016年9月号』FACT、2016/08/15。 
  343. ^ author (2020-07-21). “草野マサムネ「速攻メモってタワレコに買いに行きましたね」ファンを驚かせたカフェでの行動が話題”. coconutsjapan.com. 2023年2月18日閲覧。
  344. ^ a b 2022年6月16日にAmazon Musicで配信されたMUSIC FUN! Podcast（#11）にて言及している。
  345. ^ “米津玄師「BOOTLEG」インタビュー｜オリジナルってなんだ？ “海賊盤”に詰め込んだ美と本質”. 音楽ナタリー. 2022年11月28日閲覧。 “BUMP OF CHICKENにはColdplayやU2にさかのぼっていく流れがある”
  346. ^ “BUMP は「壁」を突破した――最新作『RAY』の音楽的チャレンジを分析”. Real Sound｜リアルサウンド. 2023-03-26閲覧。
  347. ^ “音楽プロデューサーのYaffleさんをお迎えしました 7/31はYaffleさんとのトーク後半戦をお届けします”. SAPPORO BEER OTOAJITO | J-WAVE 81.3 FM RADIO. 2022-11-26閲覧。 “音楽に本当にのめり込むきっかけとなったのがColdplay”
  348. ^ 2013年9月24日にTwitterに記している
  349. ^ “ＷＡＮＤＥＲＥＲＳでドカーン！！ | うそラジオ Podcast 松任谷由実はじめました”. うそラジオ Podcast「松任谷由実はじめました」 (2006-08-17). 2023年2月24日閲覧。
  350. ^ https://www.tfm.co.jp/yuming/old/digest/111106digest.html
  351. ^ “松任谷由実|Yuming Chord|TOKYOFM|JFN”. www.tfm.co.jp. 2023-03-26閲覧。
  352. ^ 株式会社ローソンエンタテインメント. “松任谷由実のおすすめ10選!”. www.hmv.co.jp. 2023-02-17閲覧。
  353. ^ “米津玄師「BOOTLEG」インタビュー｜オリジナルってなんだ？ “海賊盤”に詰め込んだ美と本質”. 音楽ナタリー. 2022-11-26閲覧。
  354. ^ “Com show no Rock in Rio, Coldplay reinventa o conceito de rock de arena | VEJA”. web.archive.org (2022-09-11). 2023年3月10日閲覧。
  355. ^ Power, Ed (2019年12月3日). “Coldplay's plastic problem: what will become of those glowing wristbands?” (英語). The Telegraph. ISSN 0307-1235. https://www.telegraph.co.uk/music/artists/coldplays-plastic-problem-will-become-glowing-wristbands/ 2023年3月10日閲覧。 
  356. ^ “Lady Gaga's Halftime Show Lights Up Audience with LED Effects” (英語). www.newswire.com. 2023年3月10日閲覧。
  357. ^ a b c Power, Ed (2019年12月3日). “Coldplay's plastic problem: what will become of those glowing wristbands?” (英語). The Telegraph. ISSN 0307-1235. https://www.telegraph.co.uk/music/artists/coldplays-plastic-problem-will-become-glowing-wristbands/ 2023年3月10日閲覧。 
  358. ^ Aramesh, Waiss David (2022-07-15). “The Weeknd Takes Us Inside His Brave New World -- Finally -- in Spectacular Stadium Tour Opener” (英語). Rolling Stone. 2023年3月10日閲覧。
  359. ^ “La tournée de Coldplay est-elle vraiment écologique? - Le Soir”. web.archive.org (2022-08-04). 2023年3月10日閲覧。
  360. ^ Masson, Gordon (2022-09-12). “Music of the Spheres - the tour report” (英語). IQ Magazine. 2023年3月10日閲覧。
  361. ^ Mims, Taylor (2022年4月22日). “Touring Returned From the Pandemic Greener Than Ever” (英語). Billboard. 2023年3月10日閲覧。
  362. ^ “How Summer Tours Are Putting Sustainability First”. web.archive.org (2022-06-27). 2023年3月10日閲覧。
  363. ^ “Shawn Mendes Announces Wonder Tour Sustainability Initiatives: Exclusive – Billboard”. web.archive.org (2022-06-27). 2023年3月10日閲覧。
  364. ^ a b “Executive Profile: PRG Lights Up Coldplay’s ‘Music Of The Spheres’ Stadium Tour – Pollstar News”. web.archive.org (2022-07-30). 2023年3月10日閲覧。
  365. ^ Rodriguez, Cain (13 June 2014). “Soundtrack For Richard Linklater's 'Boyhood' Includes Arcade Fire, Coldplay, Flaming Lips & More”. IndieWire. 10 August 2014時点のオリジナルよりアーカイブ。2 August 2014閲覧。
  366. ^ ELLE (2018-08-20). “『クレイジー・リッチ！』のチュウ監督、「イエローと呼ばれるならばその言葉を美しいものにしよう」”. ELLE. 2023年4月10日閲覧。
  367. ^ “Every song from S9E10 - Suits, "One Last Con"” (英語). WhatSong. 2023年4月10日閲覧。
  368. ^ Topham, Michelle (8 December 2021). “Listen to Coldplay's 'Fix You' from Money Heist, Season 5, Episode 10, "Una tradición familiar"” (英語). Leo Sigh. 3 January 2022閲覧。
  369. ^ Matus, Kyra (2022-01-06). “Sing 2: The 10 Best Songs In The Movie” (英語). ScreenRant. 2023年4月10日閲覧。
  370. ^ “Adventure of a Lifetime by Coldplay Lyrics | Song Info | List of Movies and TV Shows” (英語). WhatSong. 2023年4月10日閲覧。
  371. ^ “Coldplay Heads To 'Hunger Games' on 'Atlas' Single: Listen”. Billboard. (6 September 2013). http://www.billboard.com/articles/news/5687178/coldplay-heads-to-hunger-games-on-atlas-single-listen 7 September 2013閲覧。. 
  372. ^ “コールドプレイ、最新アルバムに収録のシングル曲が映画「宇宙兄弟」主題歌に - TOWER RECORDS ONLINE”. tower.jp. 2023年4月10日閲覧。
  373. ^ (英語) "Modern Family" Brushes with Celebrity (TV Episode 2017) - IMDb, https://www.imdb.com/title/tt7578286/ 2023年4月10日閲覧。 
  374. ^ 2017年放送のシーズン9のエピソード8
  375. ^ Robinson, Joe RobinsonJoe. “Coldplay in 'Shaun of the Dead' – Musician Movie Cameos” (英語). Diffuser.fm. 2023年4月10日閲覧。
  376. ^ “第50回NFLスーパーボウル ハーフタイムショーのフル映像が公開！ | Coldplay / コールドプレイ | Warner Music Japan”. ワーナーミュージック・ジャパン | Warner Music Japan. 2023年4月10日閲覧。
  377. ^ 20minutos (2009-03-12). “El Barcelona de Guardiola se motiva con el 'Viva la vida' de Coldplay” (スペイン語). www.20minutos.es - Últimas Noticias. 2023年3月10日閲覧。
  378. ^ Sharpe, Richard (2013-03-20). “Guardiola expecting no Trouble at Bayern after revealing his love for Coldplay”. Mail Online. 2023年3月10日閲覧。
  379. ^ Ballus, Paul Hirst, Pol. “How Manchester City won the title: Kevin De Bruyne’s Covid bonus, Coldplay and the set-piece guru” (英語). ISSN 0140-0460. https://www.thetimes.co.uk/article/how-manchester-city-won-the-title-kevin-de-bruynes-covid-bonus-coldplay-and-the-set-piece-guru-v3lnsh2cv 2023年3月10日閲覧。 
  380. ^ (日本語) Steven Gerrard's 32 Questions with Gary Neville | Overlap Xtra, https://www.youtube.com/watch?v=FQMQ02RqXGQ 2023年3月10日閲覧。 
  381. ^ FM, Player (ポルトガル語), All About Virgil van Dijk, https://pt.player.fm/episodes/297453285 2023年3月10日閲覧。 
  382. ^ “https://twitter.com/coldplayxtra/status/1415996327679434754”. Twitter. 2023年3月10日閲覧。
  383. ^ Igbava, Joan (2019-05-02). “Beyond being a Goalkeeper - The Inspiring Story of Petr Cech” (英語). Latest Sports News In Nigeria. 2023年4月10日閲覧。
  384. ^ “オリヴィエ・ジルー ： 最初と最後と現在と”. www.chelseafc.com. 2023年3月10日閲覧。
  385. ^ “Adam Rippon Figure Skating to Coldplay Just Made the Internet Super Emotional” (英語). Time (2018-02-12). 2023年4月10日閲覧。
  386. ^ 「ひとつ、村上さんでやってみるか」と世間の人々が村上春樹にとりあえずぶっつける490の質問に果たして村上さんはちゃんと答えられるのか? , p.46
  387. ^ Willman, Chris (13 June 2008). “Viva La Vida – Music Review”. Entertainment Weekly. https://www.ew.com/ew/article/0,,20206310,00.html 11 November 2008閲覧。. 
  388. ^ Guerra, Joey (16 June 2008). “Coldplay channels U2 on new album”. Houston Chronicle. https://www.chron.com/disp/story.mpl/ent/music/cdreviews/5840926.html 12 November 2008閲覧。 
  389. ^ https://techreflect.net/2022/08/coldplay-synchronicity-and-the-steve-jobs-memorial/
  390. ^ “U2 Release Free Album Songs Of Innocence And Debut “The Miracle (Of Joey Ramone)” At Apple Event” (英語). Stereogum (2014-09-09). 2023年4月10日閲覧。
  391. ^ “Coldplay's Slow-Burning Success”. BBC News. (5 May 2005). オリジナルの5 August 2019時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20190805124727/http://news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/2780109.stm 29 December 2021閲覧。 
  392. ^ “Coldplay: Charity Work & Causes”. Look to the Stars. 16 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。18 May 2021閲覧。
  393. ^ “Coldplay Brings 20 Years of Music and Charity to Global Citizen Germany”. Global Citizen (17 March 2017). 16 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。29 December 2021閲覧。
  394. ^ “During Second Leg of US Tour, Coldplay Campaigns to Make Trade Fair”. Oxfam America (23 March 2006). 16 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。29 December 2021閲覧。
  395. ^ “Warmplay”. Oxfam.org. 23 October 2008時点のオリジナルよりアーカイブ。4 November 2008閲覧。
  396. ^ “What Happened to the Make Poverty History Movement?”. The Sydney Morning Herald (6 September 2014). 16 January 2022時点のオリジナルよりアーカイブ。29 December 2021閲覧。
  397. ^ “Chris to feature on Band Aid 30 song” (英語). Coldplay. 2023年4月10日閲覧。
  398. ^ 株式会社ローソンエンタテインメント. “Do They Know It's Christmas”. HMV&BOOKS online. 2023年4月10日閲覧。
  399. ^ (日本語) Coldplay - Fix You (Live 8 2005), https://www.youtube.com/watch?v=TSv8miZc2No 2023年4月10日閲覧。 
  400. ^ “コールドプレイによるグローバル・シチズン・フェスティバル、全編の模様が公開に | NME Japan” (jp). nme-jp.com. 2023年4月10日閲覧。
  401. ^ https://rockinon.com/news/detail/118934
  402. ^ “リアム・ギャラガー、アリアナ・グランデのマンチェスター追悼コンサートで“Live Forever”を披露 | NME Japan” (jp). nme-jp.com. 2023年3月22日閲覧。
  403. ^ "Liam Gallagher slams Chris Martin's anti-war stance". NME. Retrieved 27 July 2015
  404. ^ Mercurio, John (9 February 2004). “Kerry, On A Roll”. CNN. オリジナルの18 August 2011時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20110818013844/http://edition.cnn.com/2004/ALLPOLITICS/02/09/mgrind.day.mon/ 29 December 2021閲覧。 
  405. ^ “Chris Martin Shows Obama Support”. Clash (29 January 2009). 3 February 2009時点のオリジナルよりアーカイブ。29 December 2021閲覧。
  406. ^ “コールドプレイの新作に、オバマ米大統領の歌声”. BARKS. 2023年4月10日閲覧。
  407. ^ “Coldplay's "Kaleidoscope" Lyrics Sample President Obama & The Message Is Powerful” (英語). Bustle. 2023年4月10日閲覧。
  408. ^ a b c Saunders, Emmeline (2020-11-08). “Joe Biden's heartbreaking secret Coldplay tribute to son Beau in victory speech” (英語). mirror. 2023年4月10日閲覧。
  409. ^ “Football Fans Are Outraged by the Super Bowl's Gay Agenda”. ATTN (8 February 2016). 18 November 2018時点のオリジナルよりアーカイブ。29 December 2021閲覧。
  410. ^ Smith, Thomas (2021年10月15日). “Coldplay: “This is our period of having no fear”” (英語). NME. 2023年4月10日閲覧。
  411. ^ a b 英バンドColdplay、「気候ポジティブ」なワールドツアーを開催へ - IDEAS FOR GOOD
  412. ^ a b c 「環境に優しいツアー」はどうやって実現する？コールドプレイの徹底ぶりがすごい - FRONTROW
  413. ^ LABO編集部, TABI. “「音楽は聴くだけじゃなくて、感じるもの」全てが新しい、コールドプレイのワールドツアー”. TABI LABO. 2023年2月18日閲覧。

外部リンク

ウィキメディア・コモンズには、コールドプレイに関連するメディアがあります。

ガイ・ベリーマン • ジョニー・バックランド • ウィル・チャンピオン • クリス・マーティン
スタジオ・アルバム
ライヴ・アルバム
EP

Safety EP • The Blue Room EP • Acoustic • Trouble: Norwegian Live EP • プロスペクツ・マーチ • iTunes Festival: London 2011 • Live in Madrid • Live from Spotify London • カレイドスコープ EP • グローバル・シチズンEP1

シングル

Brothers & Sisters • シヴァー • イエロー • トラブル • ドント・パニック • イン・マイ・プレイス • ザ・サイエンティスト • クロックス • ガッド・プット・ア・スマイル... • スピード・オブ・サウンド • フィックス・ユー • トーク • ザ・ハーデスト・パート • ヴァイオレット・ヒル • 美しき生命 • ロスト! • ラヴァーズ・イン・ジャパン • 天然色の人生2 • ストロベリー・スウィング • クリスマス・ライツ • ウォーターフォール • パラダイス • チャーリー・ブラウン • プリンセス・オブ・チャイナ • ハーツ・ライク・ヘヴン • アトラス • マジック • サムシング・ジャスト・ライク・ディス（with ザ・チェインスモーカーズ）

関連項目
カテゴリ カテゴリ
「https://ja-two.iwiki.icu/w/index.php?title=コールドプレイ&oldid=95040491」から取得